文•林治宇 圖•林治宇

這次 TAA 音響展最難得的貴客，莫過於日本傳奇品牌 Rey Audio 創辦人木下正三（Kinoshita Shozo）和他的兒子木下玲（Kinoshita Rey）。現任 Rey Audio 總監的木下玲去年 TAA 展的時候也曾來台，當時是因為 FiEPA 福爾摩沙沉浸式體驗推廣協會以全套 11 聲道 Rey Audio 喇叭示範沈浸聲音樂播放系統，木下玲代表 Rey Audio 前來致意，今年他們聯袂造訪則出於兩個目的，一是藉由「建築．音響．人文」為主題，展出音響系統和空間聲學完美結合的「藝術音響」理念，二是開啟和 NuPrime 的合作，計畫共同打造適合沈浸聲環境的下一代產品（詳見 FiEPA 展示全球唯一 Rey Audio / NuPrime X 沈浸式系統）。我則利用這次極為難得的機會，訪問到木下父子，且看他們說了些什麼。

 

窮畢生之力追求「藝術音響」

木下正三先生認為音樂是一門藝術，音響重播也是一門偉大的藝術，他窮畢生之力追求「藝術音響」，以創造藝術品的信念在設計和製作音響，我好奇地問他，他用什麼做為聲音的參考？木下先生說，年輕的時候，他一直以一個技術者的身份從事設計工作，有一次遇到一位哲學家，問他「你的音響是不是能和真實的聲音做競賽？」，於是這成了他的人生目標，一直往這個方向在前進，為了達成這個目標，這輩子從未停止。
在他的思想裡，他覺得有許多音響是在播自己喜歡的聲音，或用自己喜歡的方式重播音樂，他認為這在技術和工藝上是很奇怪的，做為一個聲音的製造者，人的感知上要位在剛剛好的位置，超過原來的聲音是不行的，低於現場的聲音也是不準的，對 Rey Audio 來說，如何讓原本的錄音，能夠正確地傳達或還原出來，必須要透過專業手法才能達到，而這就是他的理想。


沒有試作品，做出來就已完成

Rey Audio 不論是喇叭還是器材，造型都十分獨特，尤其色彩頗為鮮豔，讓人過目難忘，我問木下先生都是出自他的設計嗎？木下先生說，一般大品牌都有專做工業設計的人，為產品設計外型，不過專門設計外型的人未必真正清楚產品的原理和設計者的本意，而是純粹從外型來考量。Rey Audio 沒有專門做工業設計的人，所有器材和喇叭的造型都是他們自己設計的，造型直接根據產品的原理、技術和功能而生。

木下先生強調，他們已經做過太多設計了，非常瞭解做出來會是什麼樣的聲音，所以他們幾乎沒有試作品，做出來就是完成品，初次做出的型號便交由木下太太決定顏色，也就是說，顏色都是出自太太的想法。例如他們的經典款式 KM1V，並沒有試作品，做出來的第一件就是完成品，只是外觀是原木色，然後木下太太加以著色，並找出理想的配色，最後將顏色決定下來，試作品只是不同顏色的試做。


 

三十年歷久彌新的小喇叭

接著我問木下先生 KM1V 最初開發的緣由。木下先生說，KM1V 在 1992 年就做出來了，當時他們的產品都是大型監聽喇叭，不過實務上錄音室也需要小型監聽喇叭，就有錄音室向他提出需求，請他設計適合近場監聽，並能正確還原所有音色的小喇叭。
木下先生說，在當時，全世界還沒有任何一個喇叭採用這樣的思考方式。KM1V 因為其使用場景，一定會擺放在大型監聽喇叭前面，因此，流體力學上如何讓小喇叭不會影響後方大喇叭的聲音，甚至還能對空間聲學有所幫助，同時小喇叭自己必須能唱得很好，是他思考的重點，於是 KM1V 首度採用 V 型音箱設計，而且要儘可能做得很窄，才不會影響後方的大喇叭。
V 型窄音箱的最大難題是內部容積有限，而且低音反射孔難以設置，肯定會縮限低頻表現，於是木下先生盡量把深度做深，然後巧妙地把低音反射孔設計成狹長形，設置在音箱兩側。在音箱內部，則讓氣流行進的路線像是 W 形，這樣的設計，一次解決了所有難題。木下表示，KM1V 音箱背後非常窄，內部結構又要做成近似 W 形，工藝上非常難做。


製作喇叭猶如藝術創作

這麼多年來，KM1V 的設計是否有修改過，或升級過？木下先生說，KM1V 從上市後，基本設計、結構和原理從未改變，只有在一些小地方做過調整，像是內部阻尼物，現在用的是新配方。木下先生強調，必須是完全自己手作的東西，才能這樣多年不變，不過，從另一個方面來說，每一對 KM1V 都是不一樣的，就像是一件雕塑或畫作，都是藝術家親手製作的，唯有這樣的方式，才能達到藝術音響的標準。Rey Audio 對每一件產品都是抱著在創作藝術品的態度在製作，所以沒有辦法量產，而且他們也不想這麼做。

我好奇地問，這麼多年來 KM1V 賣了多少對？答案是：大概 500（單位應該是支）。木下先生說，如果從量產商品的角度來看，這樣的數字實在不多，但現在回頭去看，每一支喇叭他們都是用藝術創作的態度在製作，這又是一個不得了的數字，每一支 KM1V 或許有一些小小的調整，但都是當時最好的藝術音響，所以不會有 MK2、MK3 或 SE 的編號，永遠都是 KM1V。還有一點，不論是 KM1V 或其他型號，Rey Audio 永遠不會更換便宜的材料，只有最好的材料才用。

 

極度嚴苛的喇叭配對

Rey Audio 這次在 TAA 音響展的展出主題是「建築．音響．人文」，於是我問負責策展的木下玲當中的意涵。木下玲說，多年以來 Rey Audio 製作喇叭時非常嚴格地執行 match pair（配對）程序，已經把喇叭做到無懈可擊，但他們還想做的是喇叭和空間的 fitting（契合），也就是空間聲學，過去一直做不到，但現在因為新開發出 Rey Sound Board 擴散板，fitting 變得簡單可行，因此他把展出定調為「建築．音響．人文」，讓音響和空間相輔相成。

接著木下玲先仔細說明 Rey Audio 喇叭如何配對。Rey Audio 認為，極簡才是達到真實好聲的唯一途徑，所以他們專注只做兩音路，而且他們自信已經把兩音路做到全世界最好。以一對 KM1V 為例，需要 2 顆高音單體和 4 顆中低音單體，單體先要配對，把規格相同的挑出，配在一起，才能做出這一對。組裝之後，分音器再針對兩支喇叭的些微差異做精細調整，讓兩支喇叭的聲音完全一樣，才算配對完成。每一支喇叭的分音器都是專屬的，根據該支喇叭做微調，用在另一支就可能不準，此外，每一對 KM1V 都是 match pair，把不同對的 KM1V 各挑一支配在一起，聲音也會打折扣。例如過去電影音效進入多聲道時代時，邵氏電影公司曾買兩套 5 聲道喇叭，Rey Audio 製作時就是 5 支下去配對，做了兩套，而不是出貨 5 對喇叭。Rey Audio 喇叭配對之嚴苛，可想而知。


 

建築音響的時代來臨

木下玲說，他們早已做到喇叭本身完美配對，更希望喇叭和空間也能 fitting，尤其空間聲學狀況很不好的時候，空間和喇叭的 fitting 更重要。Rey Audio 其實一直很想做這個領域，但十分困難，他們過去試過很多吸音和擴散之類的調聲設備，都不是很理想，直到 Rey Sound Board 出現，他們認為過去的願望可以實現了，建築音響的時代來臨了。

Rey Sound Board 是 Rey Audio 和台灣代理商承三公司合作開發的聲學擴散板，這次就用在音響展展房，對於聲音的整體提升，有顯著又直接的效果。Rey Sound Board 的纖維材質，同樣也可以作為喇叭內部阻尼材料，目前 KM1V 內的阻尼物，便改用 Rey Sound Board 纖維。

這次 TAA 音響展，Rey Audio 實現了空間 fitting 的概念。木下玲說，佈展的時間很短，開展前一天才能進場佈置，透過 Rey Sound Board，他門在很短的時間裡就完成空間調校，並且用儀器測量過，已達到錄音室的水準。過去他們很難在陌生環境做到這樣的聲音表現，這次短短幾天便辦到了，真正完整呈現出 Rey Audio 想要表達的聲音，也就是 Rey Audio「藝術音響」的理想。最後木下玲強調，透過 Rey Sound Board 把空間處理好了，即便不是 Rey Audio 的喇叭和器材，而是別家的音響，都會聽到更好的聲音，就算不聽音響，人處在這樣的環境裡，感受也會更舒適。


 

廠商資訊

Rey Audio 代理商：承三實業
電話：04-2236-9919
網址：www.reyaudio.url.tw