去年聖誕節前夕，我去了一趟竹北新憩地，講柴可夫斯基的芭蕾舞劇「胡桃鉗」；那是我第一次與 Spec RMP-DAC3EX 相遇。

當天，新憩地張先生擺出整套的 Spec 系統，擴大機是新推出的立體聲後級 RPA-MG3000，這是以 RPA-MG1000 單聲道後級為藍本，將兩個聲道合而為一，從原本的四件式後級，變成電源分離的兩件式後級，輸出功率依然為每聲道 300W（4 歐姆）。前級則是同為旗艦的 RPA-MGCEX，運用 Spec 引以為傲的 Pure Direct Controller 技術，這是一種近似於被動式前級的架構，在輸入到輸出之間，沒有任何主動線路，藉以達到最純淨、最高傳真的重播。

這樣一套旗艦級的前後級系統，搭配的訊源卻是售價可親許多，日本當地售價僅不到 50 萬日圓的 Spec RMP-DAC3EX。張先生還在 RMP-DAC3EX 之前，加上一台 Spec 的 RMP-UB1，這是一台支援 Diretta 傳輸協定的 DDC，透過每單位時間傳輸較少量的資料，來降低數位噪訊，提高聲音資訊的動態範圍。張先生當天也換用 Pachanko 的 Constellation Mini SE 音樂伺服器作為 Roon Core，同樣支援 Diretta 傳輸協定。

講座當天所使用的喇叭是 Wilson Audio Sasha DAW，連同 Spec 的旗艦前後級的驅動，在這套數位系統的播放下，聲音通透乾淨，流暢自然，動態寬大，音場開闊。我這些年常跑新憩地講演，如果推出 Wilson 喇叭，張先生常以 Dan D’Agostino 的擴大機與 Merging NADAC 相配。這次聽見的 Wilson，非常不一樣，收起了大開大闔的美式風格，展現出一種優雅而靈巧的氣韻；如果之前的搭配是勇悍的英雄，這次聽見的就是飛舞的精靈。

這是我喜歡的聲音。當下，就不害臊地向張先生開口，借聽 RMP-DAC3EX。幾週後，我收到了張先生寄來的包裹，正是 Spec RMP-DAC3EX。

 

電源分離設計，內用與Nichicon合作開發的「響」電容

Spec 真的很講究電源。不僅他們的兩款旗艦後級都是電源分離設計，較早前推出的串流播放器 RMP-X3EX，也是分離式電源。RMP-DAC3EX 雖然訂價不高，還是把電源供應器獨立出來，變成兩件式設計。在電源供應器裡，使用了一個跟日本廠訂製的 R-Core 變壓器，電容方面也經過精心選料，其中有一個 Spec 和 Nichicon 合作開發的名為「響」的電容，這個普遍用於 Spec 擴大機裡的電容，可說是 Spec 的「秘方」，據他們所言，「響」電容能讓聲音更自然。此外，為了更好的中頻表現，裡頭還用了一顆型號為「MR56」的新型電容。不過，不是用上高級料件，就能有好聲音。他們選件用料都要經過多方搭配、反覆測試，標準只有一個，就是盡可能讓聲音更自然、更像真實樂音的重播。

 

耳機輸出很優秀，買來純當耳擴都值得

RMP-DAC3EX 的數位輸入端子堪稱齊全，包括 AES/EBU、RCA 同軸、光纖、USB type A、USB type B 各一組；類比輸出則備有 RCA 和 XLR，足以應付絕大多數用家的需求。機背還有一個 USB type C 端子，供韌體升級使用。無論是數位同軸還是類比輸出的 RCA 端子，都是鍍銠製品，以其價位而言，用料堪稱高級。


 

前面板上還有兩組耳機輸出，6.3mm 和 3.5mm 各準備了一組，而且還有三段輸出增益可選，實際使用時，覺得這個增益調整似乎不是為了針對不同阻抗耳機設計的，更像是透過增益來調整音質音色。低增益的聲音細緻，音像稍微後退一點；高增益則聲音比較飽滿扎實，並且更靠前一些。我以 Sennheiser HD700 試用其耳機輸出，聲音相當乾淨，而且活生開朗，細節清晰，資訊量充足，聲音質地真實，音場雖稱不上非常開闊，卻能在結像具體與聽感上的輕鬆之間，取得良好平衡。若有耳機玩家想買下它純做 DAC 耳擴使用，單憑這聲音表現也值得。

若要使用耳機輸出時，在 3.5mm 耳機孔旁的撥桿要切到中段，旁邊有耳機圖示的位置，要使用高電平輸出時則往上切，如果要關閉所有輸出，則切到下面。如果撥桿位於高電平輸出的位置，耳機就算插入插孔，也聽不到聲音。

 

自帶音量控制，可當前級使用

前面板上有兩個旋鈕，大小一樣，左右對稱。左邊旋鈕是輸入選擇，右邊是音量控制。這個音量控制不僅可供耳機輸出使用，也可以讓 RMP-DAC3EX 直入後級，由它來控制音量。至於要用它當數位前級，或者純粹當 DAC，則透過背後類比輸出端子附近的撥桿選擇。

前面板上的 Spec 商標，背後有 LED 燈，開機後會發亮，根據當前輸入的數位訊號取樣率而顯示不同顏色。當輸入為 44.1kHz 或 48kHz 時，顯示為紅色；當輸入為 2 倍取樣時，顯示為綠色；為 4 倍取樣時，顯示為藍色；為 8 倍取樣時，顯示為紫色；當輸入為 DSD 時，無論取樣率為何，均顯示為白色。

 

用作樂器的態度，打造講究的原木底板與腳墊

Spec 也很妙，別人家都要大肆宣揚自己的 DAC 線路如何如何設計，Spec 官網上隻字不提。僅知 RMP-DAC3EX 的解碼核心用的是 ESS 的 ES9038PRO 晶片，其他一律不知。那 Spec 說什麼呢？Spec 用了絕大部分的篇幅，告訴大家他們用了什麼木頭。

Spec 的器材最大的特色，就是他們家的器材，無論價位，機箱都結合了原木；有的是在側面以護木作為支撐腳墊，有的則是以底板結合腳墊；不同價位，不同用處，木料的厚度和配方也不一樣。

 

PRM-DAC3EX 的電源供應器和 DAC 主機的機箱底部，均先墊上一層雲杉木底板，然後鑲上三顆腳墊。這腳墊為三明治結構，以兩層楓木夾一層山胡桃木而成。看似四方的腳墊，表面有一弧度，這讓腳墊以表面的頂點著地，達成最小接觸的三點接地理想。

透過調合了三種不同硬度和振動頻率的木頭，讓器材擁有最佳的諧振效果。Spec 也表示，在木料的選用上，他們也從樂器製作汲取靈感。例如，底板所用的雲杉木，就經常用於提琴和吉他的響板，而腳墊所用的楓木，則經常用於提琴和吉他的側背板。Spec 驕傲地表示：「我們創造出能奏出宛若真實音樂的機箱結構，DAC3 就像是一件樂器一般。」

 

非比尋常的活生且自然

RMP-DAC3EX 的聲音非常活生，而且非常自然。請留意我刻意加上的副詞「非常」。這個非常，不是指「量」上的，而是「比較」上的非比尋常。它的活生和自然，超過這個價位任何 DAC 所能及的，或者，我不該只說「超過其他」，而該說「遠超其他」。

真的差這麼多嗎？它的特色，音響愛好者固然聽得出來，但我認為，能領略其魅力者，僅限音樂愛好者。而且，越喜歡聽音樂，越愛音樂，音樂聆聽經驗越多的人，越容易察覺它的好。倘若所聽的多是非插電的自然樂器演奏，或人聲演唱的音樂，更會為其非常的活生，與非常的自然而著迷。我，就是這樣。

把鮮活的演奏，有生命地呈現在前

Spec 在官網上說，「真實聲音的美無可比擬，而這正是我們所致力達到之極致的音樂性」。RMP-DAC3EX 所提供的，就是自然聲響的重現。Diana Krall 演唱的「All or Nothing at All」一曲，開頭的低音提琴撥奏，錄音很飽滿而且深沉。我從來沒有在這個價位的 DAC 上聽見這麼有畫面的低音提琴撥奏，從來沒有。那個琴音不是只有一球顆粒狀的聲響，而是讓我彷彿看到一個撥彈的發聲中心，然後聲響放射性地散播開來。這不是比誰的琴聲 Q，誰的顆粒大，誰的比較飽滿，誰的低音潛得深。原來，我以前都聽錯了。RMP-DAC3EX 的活生，非常不一樣。別人家的活生，就是聲音「活跳跳」，速度快、控制力好，音響上的活生感就出來了。但是 RMP-DAC3EX 的活生，是把鮮活的演奏，有生命地呈現在我面前。所以我才說，它的聲音非常活生，它的活生，非比尋常。

 

認識到「泛音」是重播真實聲音的關鍵

Spec 所追求的「真實的聲音」，其實各家廠商也多如此宣稱。問題是，真實的聲音，要怎麼達到？撇開錄音的問題，單就錄音資訊的重播和還原，Spec 其實提到一個要點，就是諧波的重現。不同的樂器，演奏同樣的音，我們能辨別出那是不同的樂器，就是因為諧波組成不同。因此，越完整的重現錄音中微小的泛音訊息，越能重現諧波的樣態，也更能帶來聲音的真實感；這就是 Spec 所宣稱的「真實的聲音」。這不是聲音厚度和密度的問題，也不是輪廓線條是否清楚的問題，這是諧波重現的問題。

因為 Spec 認定（認清）了這點，他們才會大量運用樂器上會使用的木頭。科學派的人或許不信這個，但聽音樂的人聽得出來。RMP-DAC3EX 所還原出來的樂器聲音，較諸其他同級器材，其聲音組成就是更為豐富。差別，就在那個諧波。

 

清楚呈現德布西前奏曲裡豐富的音色變化

以 Pascal Roge 所演奏的德布西前奏曲為例，在第一冊的「Voiles」一曲，這個字有「帆」和「面紗」兩種意義，德布西本人更要求演奏的節奏要如微風輕拂一樣。樂曲結構有著清楚的三個聲部，先是節奏富有變化的音型，透過下行連音營造出風吹著船帆或面紗時的擺動姿態。低音域的持續音，是一個穩固的基礎。而最後出現的中音域聲部則是歌唱的主題，沉穩而安定。這三個聲部堆疊出的聲響極其豐富，RMP-DAC3EX 在表現這曲時，它不僅梳理出三個聲部，更巧妙地融合了三聲部的聲響。原初，這出自鋼琴家的巧手，（當然，還有精巧的踏瓣運用），現在，則透過 RMP-DAC3EX 的重播，精彩地還原了那些聲音的組成，讓人盡享這其中的音色變化。

同樣精彩的可見於「Le vent dans la plaine」，這曲子在描繪風吹過原野的樣貌，原野上的草隨著風擺動搖曳並沙沙作響，風時而強時而弱，那是琴音的強弱變化。更抽象的「Les sons et les parfums tournent dans l’air du soir」，這曲是描繪暮色中，飄在空氣中的聲音與氣味。德布西利用節奏與和聲的變化，揮灑出一層又一層的透明水彩，堆著疊著，暈散開著。我聽過許多器材，無論價位，能把德布西演繹得這麼好的，並不多見。

我很難用常見的音響術語，告訴你 RMP-DAC3EX 如何表達「真實的聲音」，但是，Spec所強調的泛音——聲音的重要組成，造就音色的因素——在 RMP-DAC3EX 重播德布西的前奏曲上，充分展現出它的與眾不同。

 

音色辨識度在同價位帶難逢敵手

我再以 Paavo Jarvi 指揮布萊梅室內樂團，演奏貝多芬第六號交響曲為例，綜合說明 RMP-DAC3EX 如何活生又自然。這個演奏版本，樂團編制較小，樂團的音響效果比較輕盈，也更顯明亮，乾淨又透明的錄音，捕捉到舞台的班班細節，在任何系統上播放這個錄音，都可以感受到與一般所習慣聽見的貝多芬交響曲不同。可是，用 RMP-DAC3EX 來播放，帶來了一種可觸及的真實感，它還原了舞台上這個室內管絃樂團的規模，樂器的質感真實可辨，甚至可以察覺出演奏者的氣息與姿態。

第一樂章是清楚的奏鳴曲式，弦樂部奏出充滿田園的旖旎風光的第一主題，木管的承接輕盈躍動，引導出更豐厚的弦樂，音樂層次更豐；隨後則是悠揚而愉悅的第二主題，這樂曲的結構，聲部的層次，合奏的組織，在這較小編制的樂團演奏下，一切都格外清楚。而 RMP-DAC3EX 做什麼呢？它把那些樂器的質感，以一種極其鮮活的手法透明地展開來。

而在發展部裡貝多芬營造出的豐富色彩，特別是弦樂和木管的中高音部塑造出來的色彩感，無不精彩。至於在第二樂章的結尾處，長笛、雙簧管和單簧管分別表徵不同的小鳥，樂器質地清楚而明確，讓人可以充分辨識其音色，而無任何模凌含混的灰色地帶。Spec 在追求的，看似很基本，卻不是人人都能做到這種程度：「我們要讓小提琴聽起來就是一把小提琴，雙簧管就是一支雙簧管。」聽過之後，我認為，它做到了，而且做得很好，遠超過我對這個價位的 DAC 所抱持的期待。

 

無關價位，它已然站在「高處的彼端」

很高興我開口借了，原來，Spec不僅會做擴大機，連DAC也可以做得這麼好。他們所追求的High End，或許與一些人所以為的不一樣，但能活生至此，能自然至此，色彩能豐富至此，真實感能呈現至此，它已經站在一個「高」（high）的「彼端」（end）了。

 

器材規格

型式：數位類比轉換器
數位輸入：AES/EBU x1、同軸x1、光纖x1、USB type A x1、USB type B x1
支援取樣率：USB輸入支援到PCM 32bit/ 384kHz、DSD 256、DoP 128；其他輸入支援到PCM 24bit/ 192kHz
類比輸出：XLR x1（Max 4.6 Vrms）、RCAx1（Max 2.3 Vrms）
尺寸：主機/ 215 x 82 x 299 mm（WxHxD）；電源/ 215 x 122 x 273 mm（WxHxD）
重量：主機/ 3.0 kg；電源/ 4.0 kg

進口總代理︰波音聲技
電話︰03-657-5264
店址︰新竹縣竹北市台科路71號
網址︰ www.point-audio.com