高雄音響展甫於4月18日∼21日熱鬧舉辦完畢，在高雄電器公會邀請下，4月25日我來到台南南門教會，參加「余曉怡管風琴演奏．導聆音樂會」，是高雄音響展的延伸活動，不過主辦單位是珍水基金會／可成音樂班，而高雄電器公會則是協辦單位。
 

珍水基金會／可成音樂班贊助舉辦

 

余曉怡專輯「器宇非凡」

高雄音響展在2019年紀念CD當中，收錄了台灣管風琴演奏家余曉怡專輯「器宇非凡」當中的「巴哈d小調觸技曲」，讓音響迷得以體驗管風琴的雄偉樂音，而且聽的是屏東演藝廳的全新管風琴，並以實際行動支持台灣音樂家。此一理念得到珍水基金會／可成音樂班以行動支持，認為光是推廣CD之外，還應該舉辦音樂會演出，於是由珍水基金會／可成音樂班贊助，高雄電器公會協辦，假台南南門教會舉辦「余曉怡管風琴導聆音樂會」。

余曉怡是台灣培養出來的優秀音樂家，畢業於東吳大學音樂系，此後獲得台灣神學院教會音樂研究所碩士，師事陳韵芬博士，並受國際知名管風琴家陳巧喜（Chelsea Chen）、謝安來（Dr. Alain Truche）、吳宜庭等大師指導，現為台灣神學院講師。2014年余曉怡獲得第一屆台灣管風琴大賽冠軍之後，不僅活躍於台灣各地配備有管風琴的音樂廳，更積極參與國際演出，曾二度前往維也納聖伯多祿教堂音樂廳（Peterskirche）演出，今年更受邀前往德國、波蘭演出，預計在波蘭地53屆國際管風琴音樂節，演奏六場管風琴系列音樂會。

 

雙向互動的導聆音樂會

有別於一般音樂會「單向聆聽」的型態，演奏者「只演不說」，導聆音樂會則是「雙向聆聽」，演奏者不光演奏，還解說樂曲與樂器相關內容，讓聽眾在聆聽樂曲之前，得以對音樂有初步認識，在音樂進行之際不致迷失方向，而這對管風琴來說更為重要，許多人雖然知道管風琴是最龐大的樂器，但對其工作原理並不了解，經過余曉怡老師解說，隨即現學現賣，深入聆聽演奏，自然拉近與音樂之間的距離。

在音樂會開場之前，負責余曉怡「器宇非凡」專輯錄音的錄音師邱新添先生，已經在現場架設好錄音麥克風，邱先生以單點麥克風錄製立體聲，雖是單一麥克風，但內部卻有4組錄音頭，不僅可收錄立體音像，並可同時收錄空間反射音，以利事後混音設定錄音空間感。

 

音樂家親自解說音樂

音樂會由余曉怡老師的導聆開場，她說「器宇非凡」專輯的錄製與發行，是她個人理想的實踐，也是自我探索的過程。余曉怡說「管風琴是演奏者的老師」，以「器宇非凡」專輯來說，選擇屏東演藝廳錄製，就是因為全新落成的管風琴，不僅音色年輕有朝氣，而且音栓變化多，適合讓她嘗試比較多樣的曲目。這次到台南南門教會，這部管風琴一樣讓她增加了新鮮的經驗。

余曉怡說，台灣目前大大小小總計，大概有五十多部管風琴，其中最早的一部管風琴就在台南，而南門教會這部管風琴於2008年落成，當年管風琴的主要捐贈者石慶璋醫師，其女兒石瓊玲目前也是南門教會司琴，本次並協助余曉怡老師演出。南門教會這部管風琴，總共有15支音栓、750支音管，對比屏東演藝廳，總共45支音栓、2970支音管，規格可說小得多。余曉怡說，「音栓」代表不同的音色，透過音栓的調整，可以變化出管風琴不同的音色，因此音栓越多，管風琴音色的變化越大。講解至此，余曉怡走回管風琴，演奏David German的「節慶號角曲」與巴哈的「耶穌．世人仰望的喜悅」。

 

巴哈翹班的故事帶入音樂

接下來余曉怡講了一段「巴哈也翹班」的故事，就是巴哈年輕的時候也是優秀的管風琴家，但耳聞北德樂派演奏管風琴技巧高超，雙手雙腳並用有如小型管弦樂團，巴哈卻苦於無緣得見，於是有次開小差，步行數百哩去外地教堂聆聽，聽得入迷了，竟忘了收假期限，還因此受到教會責罵。而她準備的布克斯胡德（Dieterich Buxtehude, 1637~1707），就是當年北德樂派的重要管風琴作曲家，讓聽眾可以領略當年巴哈如何迷上炫目的管風琴技巧，因而忘了及早收假歸營，其中最重要的變化便是腳鍵盤的應用，讓低頻段有豐富的聲底。

再來一首重要的曲子，是巴哈「C大調觸技曲」，余曉怡說這是巴哈拿來測試管風琴性能的曲子，從手鍵盤開始，一路測試到腳鍵盤，其中開頭的簡短旋律彈奏之後，立刻停止，然後才有第二個樂句，這也是管風琴測試的一部分，因為管風琴大多設置在教堂裡，短樂句突然停止，是為了聆聽空間殘響，聽聲音有多久反彈回來，所以要讓樂句暫停，然後才跟著下一句，讓音樂家了解管風琴與空間的關係。

隨後音樂從巴洛克轉向浪漫，孟德爾頌準備登場。余曉怡表示，管風琴有豐富且多樣的音色設定，針對不同的音樂風格，可以調整不同的音色，而在演奏孟德爾頌之前，余曉怡說孟德爾頌是巴哈的大粉絲，所以在其管風琴作品當中，不僅有浪漫時期的情感融入，還加入巴哈最擅長的賦格，呈現厚重的音符堆疊。這時余曉怡也介紹了南門教會管風琴的特色，在15支音栓當中，僅有2支是低音部，所以不容易做出渾厚低音的平衡，有時要借助手鍵盤的音栓來補足，來達到手腳鍵盤音色的均衡。

 

貼地氣的「四季紅」與「天黑黑」很有共鳴

在浪漫的孟德爾頌之後，余曉怡演奏了台灣音樂家編曲的民謠，包括陳巧喜、柯曉玄改編的「四季紅」與張沛倫的「天黑黑」，輕鬆的節奏與耳熟能詳的曲調，立刻掀起當天音樂會的高潮，透過管風琴演奏的台灣民謠，呈現出新鮮的風貌，也讓當天的音樂會更為「貼地氣」。

導聆音樂會的形式，在台灣並不多見，本次余曉怡老師在南門教會的演出，不僅讓聽眾欣賞到管風琴的音樂魅力，更讓大家了解管風琴的工作原理，並以多樣化曲風，呈現管風琴音色變化之美，拉近一般聽眾與管風琴之間的距離，也為音樂文化扎根做出貢獻。