文•戴天楷  圖•郭振榮

在讀過郭總編的Inakustik原廠報導後，心中興起了對Inakustik的好奇—這線，會是怎樣的風貌？

　

影響線材聲音表現的三要素—阻抗、感抗、容抗

根據郭總編轉述原廠的線材理論，Inakustik認為影響線材聲音的最根本因素在於線材的阻抗（resistance）、感抗（inductance）與容抗（capacity），這三種電抗因素讓線材上面好像多了電阻、電感和電容，因此對訊號傳遞構成了影響。

一般線材廠會強調用了什麼多高貴、純度多高的導體，線徑有多粗，又用了多少層披覆，可以避震、可以抗干擾，諸此種種。這些都有其背後的理由，也確實導體純度、導體線徑、線材披覆、抗震效果都會影響聲音。但這都還不是根本因素。究其根本，線材負責的是傳輸，影響傳輸的，就是阻抗、感抗和容抗。

　

盡力降低容抗

他們又認為，其實只要導體純度夠好，阻抗的影響很小，甚至連銅和銀的傳遞品質差異也可幾乎略過不計，因此，他們認為，阻抗不是太大的問題。剩下來的就是感抗和容抗，特別是容抗，Inakustik認為容抗是線材優劣良窳的關鍵。他們的目標就是：盡可能地降低容抗。

什麼會影響線材的容抗呢？有兩個因素。第一，導體外圍的披覆，那個絕緣層的厚度和材質，會影響容抗。絕緣層越厚，絕緣材質的介電常數越高，容抗越高，越不利於傳導。第二，若線材內有兩股一正一負的導體（如喇叭線），那麼正負導體中心的距離也會影響容抗。距離越遠，容抗就越小，彼此越靠近，容抗就越大。

　

空氣是最好的介電材料

先來看第一個問題—關於低介電常數的介電材料（絕緣層）。論起科學，都是客觀數字。舉凡一般常見的絕緣材料，如PVC、PE、Teflon等，都有其介電常數，或許因為配方稍有變化而影響到介電值，但大概都不脫一個範圍。例如，PVC的介電值約在3.5~4.5之間，PE則在2.2~2.4之間，Teflon更低，介電值是2。從此來看，也就說明了為什麼會有廠商特別強調自己是用PE、Teflon當作絕緣層，那些原廠沒說的話，科學數字告訴你。

但是，還有一個更理想的介電材料，其介電常數是1，那就是空氣。任何數字乘上1，結果都不會變，也就是說，如果拿空氣當作絕緣材料，那麼就不會有介電常數增加容抗的問題。因此，Inakustik打從20年前就開始研究，怎麼應用空氣絕緣來降低線材的容抗。他們稱這有歷史軌跡的技術為Air-Technology。

　

結構的50%是空氣

LS-803隸屬於Inakustik的次旗艦系列，是為Reference系列。都稱為Reference系列了，還是次旗艦而已？是的，他們更上面還有Referenz Selection系列，其實也是參考系列，但是應用了更前沿的Air-Helix技術，因此是「精選參考系列」，故以德文Referenz稱之，並加上Selection。事實上，若以喇叭線看，與LS-803看起來結構設計一樣，但是線芯導體更多的，還有LS-1603和LS-2404，也列於Referenz Selection系列之中；以此觀之，作為Reference系列之首的LS-803可說是承先啟後的指標產品。


　

Inakustik 官方網站

嚴格講，LS-803算是上一代的技術。Inakustik在2011開發出第三代Air-Technology技術，藉由僅包覆薄薄一層PE絕緣的同軸結構無氧銅導體，多根環狀圍繞在一個PE管外圍，這是其所標榜的多核心技術（Muticore）。這樣一來，整條線其實有50%是空氣。這是當時Inakustik能想到，讓空氣比重最多的設計。那個絕緣披覆是稱為DUO-PE II的材料，至於當中的PE管則是稱為「導波管」的高速導波技術（High Speed waveguide technology）的應用。其中，透過導波管，讓導體圍繞在外，可以有效地控制導體在通過電流時的磁場範圍，使得彼此間干擾變少，這是為了降低感抗而來的。此種設計，在眾家線材中堪稱異數，極為罕見。

雖然這結構十分特別，但第三代技術的線材可透過機器協助完成，不像旗艦喇叭線LS-4004那種Air-Helix技術的線材，需要耗費大量人力和工時方得完成，因此成本高上很多。郭總編在原廠訪問時，記錄了工作人員一線一線、一環一環、一孔一孔地組裝，著實耗時費力。成本會反映在售價上，能以機器完成，當然LS-803的售價也就相對更為可親。

　

從包裝到製作都講究

以LS-803而言，從包裝到做工，確實對得起它的價格，而且頗有幾分被稱為Reference系列該有的架勢。上開式的紙箱，從外包裝抽出後便可掀開。線材還有保護棉袋，套著線材兩端，從端子一路保護到分線器。此外，原廠還附上一副白手套，十分講究。

喇叭線內中正負級導線各以白黑色標示，各有4股，一共8股，以特定角度緊密纏繞成圈，遵循他們第三代Air-Technology的製作。外面是黑色的PE材質網套，可提供線材一定的保護與避震。但這網套實在稀疏，若漁網做成這樣，只能捕大魚，還要怕大魚會要破漁網逃出。Inakustik知道外網套還是需要，但為求低容抗，做到這樣的程度。您就知道他們在低容抗上有多堅持了。

　

喇叭線兩端各有一個分線器，接著分線器出線，就是正負兩條，照樣以白黑兩色為識。這個鋁合金製的分線器手感很好，銀灰色的塗裝，呈現一種現代感的洗鍊。使用時要注意方向性，那頭是接擴大機，哪頭要接喇叭，都標示在分線器上。喇叭端子是他們自家的製品，透明外殼配上鍍銠波浪香蕉插，與線身配起來很好看。為了保護端子，端子還附有塑膠保護套，不用時可以裝上，以免端子氧化。原廠也有Y插版本可選，他們的Y插也很特別，不是一體式的，夾片分成兩層，當中有空隙，當鎖定加壓時，夾片有一個壓和的彈性。大概因為其中有一半是空氣，LS-803拿起來比看起來要輕上許多，走線也算好走。

　

理性為上，清淡中性

聽了LS-803之後，我認為Inakustik是一家很有勇氣的公司。因為它並不刻意為了滿足某些音響迷的口味，強化了某一個頻段，或者添了什麼色彩，LS-803是一條充滿理智的喇叭線。打個比方，它就像是鑑聽喇叭或者鑑聽耳機一樣，清淡如水，響應平直，細節豐富。音響系統接上它，聽音樂的感覺不像是在音樂廳，倒是像在錄音室，甚至像實驗室，有種一塵不染的潔淨感，一種近乎潔癖的乾淨。我認為，任何想要拿LS-803來調音的音響迷，結果都會失望。甚至我大膽地推測，任何人想拿Inakustik的線來調音，都是不智之舉。

我試著列舉所聽到的聲音特質，這樣您會更清楚Inakustik的線是怎麼一回事：第一，它的聲音明亮，一接上，就能感受到亮度提高了；好像您家客廳的吊燈，平常都是亮四盞，這下則六盞全開。第二，它的速度很快，音樂裡總有一些很細微的變化，起落就在瞬息之間，它都可掌握。第三，它有著平直的響應頻率，我真是聽不出它強調了什麼頻段。第四，它的畫面非常透明，好像擦得乾淨到會讓路人撞上的玻璃一樣，你不覺得有任何遮蔽。又有點像是在晴天正午的視野，無論什麼都可見得。第五，細節資訊豐富，解析力一流，而資訊量豐富。一些別的線材可能聽得有些模糊的地方，它都毫不含糊。第六，它把音樂裡的層次給鋪陳的明明白白，一層一層，一排一排，該前的就跟後面的有距離，沒有疑惑難辨之處。

　

看清楚細節和層次

　

我特別欣賞LS-803用在播放電影音樂和流行音樂上。當LS-803把這些音樂原本可能「芶」在一起的音樂元素給分開時，您就知道我稱LS-803具鑑聽性是何緣故了。例如，配樂大師Hans Zimmer擅長透過電子合成效果，將電子音樂、管弦音樂、人聲疊合在一起，他的音樂裡有著極微主義音樂的現代特徵，可是結構卻比極微主義音樂更複雜，而且主題長度更短，讓一段配樂得以容納更多內容和元素。透過LS-803，他的配樂裡那多重元素得以很輕易地被察覺，因為什麼都被拉開了，層次清楚了，因此你的聽覺視野就清晰了。它是一副精光眼鏡，幫助你看得更清楚。Hans Zimmer擅長在音樂裡埋伏細小聲響，然後漸次展開，拉開動態。音壓變化的幅度很大，而且兼融了寬幅的頻寬。例如「天使與魔鬼」原聲帶的第一軌，開頭的細碎聲響，透過LS-803包括打擊樂和背後的人聲都特別清楚。音量漸增之下，不斷反覆的一個樂句，在極少變形下，卻又彷彿千變萬化。唯有掌握了Hans Zimmer音樂的多元層次，才能理解他的配樂美學。
　

輪廓清楚，形體緊密，個體獨立

　

又如Sting的「Ten Summoner’s Tales」專輯，當中的打擊樂聽起來俐落果決，密度很好。Sting的歌聲輪廓清楚，形體緊密，歌曲伴奏的樂器十分獨立，發聲體相當立體，並且定位明確。例如「Fields of Gold」當中的鼓邊敲擊呈現出分外清脆的質感，響聲不僅收得緊，那個脆感還特別明顯。至於聽Leonard Cohan的「Ten New Songs」專輯，電子鼓扎實且俐落，帶著不錯的彈性，只是飽滿度似乎比起其他的喇叭線少一點點，感覺鼓聲偏柔一些，Q度稍微少一點。鍵盤配樂以及混入的吉他和人聲合音層次很好，原本專輯刻意營造的迷離感被驅走了幾分暗夜的神秘。Cohan的歌聲還是低沈厚實，不過，音色顯得稍微明亮一點，感覺歌唱時腹腔的共鳴少了些，但喉韻和滄桑感卻更凸顯了。

　

用LS-803聽2012年的「悲慘世界」電影原聲帶中Anne Hathaway演唱「I Dream a Dream」，有一種新鮮的體驗。Anne Hathaway不是專業歌手，卻是一個受過訓練後歌唱表現很好的演員。她為了營造出悲戚絕望的情緒，用極哀傷的情緒歌唱，為了詮釋情緒，音準必須有所犧牲，更難以兼顧的是歌聲的圓潤。但是這樣一唱，情緒的層次變化更複雜，而且讓人聽了就受感。演員唱歌，有另一種歌手難以企及的高度。LS-803還原了錄音當中最細微的情緒表現，有了這些，這部電影才有湊齊這麼多大牌演員一起來唱歌的意義。在一個幽淒的暗夜裡，或許，倚著一盞路燈，或許就是暴露在月光之下，啜泣的芳婷得有這樣的畫面，LS-803給了一個很活的場景。
　

讓音樂再現光彩

　

如果是錄音比較沈靜的樂曲或專輯，LS-803能讓樂曲天上一些生氣和光彩。例如義大利爵士鋼琴家Enrico Pieranunzi找來另外三位樂手，突破爵士樂常見的三重奏編制，搞一個四人團—鋼琴、吉他、貝斯和鼓，錄製了「Alone Together」專輯。這張專輯我以前聽來總覺得朦了點，暗了點，但LS-803把這張錄音的精彩給我聽見了。第二軌「My Foolish Heart」本就是慢歌，全曲聽來特別灰暗一些，電吉他的音色暗下來，那些切分的即興以及神來一筆的裝飾就失去味道了。同樣的情形也出現在鋼琴上。LS-803把這些神采給恢復了。這樣的感覺，聽Rudy Van Gelder的錄音也很明顯。當年RVG在自家錄音，錄製了許多經典到不能再經典的爵士專輯，那真是一個時代的見證，更記錄了爵士樂黃金發展階段的諸多時刻。可是，礙於場地和設備，RVG的錄音耐人尋味的是溫暖的韻味、飽滿的質感，錄音的頻寬嚴重不足，而且活生感以今日標準來看並不出色。LS-803能夠幫忙，我從Lee Morgan的「Sidewinder」聽到Miles Davis的「Workin’」，再從同是單聲道的Sonny Rollins 「Rollins Plays for Bird」聽回立體聲的Kenny Burrell「Blue Midnight」。原來換一條喇叭線，可以找回這麼多的細節和光彩。
　

活潑生動的音樂畫面

　

我也喜歡它表現吉他的聲調，因為速度快，所以吉他聽起來特別俐落；因為透明，所以吉他聽起來特別清澈；因為亮麗，所以吉他聽起來特別活潑。爵士吉他和藍調吉他那種飽滿顆粒的音質，在除卻了昏暗之後，聽起來更加分明。聽古典吉他也是精彩。聽Pepe Romero的吉他演奏、馬利納爵士指揮聖馬丁學院樂團的阿蘭輝茲吉他協奏曲，這是一份演奏錄音俱佳的版本。LS-803讓吉他的音色更清亮明透，Romero彈奏時各種指法細節更清楚。樂團演奏時豐富又活潑的語調，分陳輪唱的木管，有著很明確的定位感，聲音的實體感十足，此起彼落之間，層次清楚呈現。唱到第二樂章慢版，這是全曲最有名的一段旋律，吉他緩慢而深情的琶音，轉成節奏伴奏，讓英國管吹出主題，接著再由吉他反覆，然後交給雙簧管接力。LS-803較輕的音質，讓音樂漂浮在空氣中，更顯浪漫深情。弦樂奏起，一片充滿光澤的小提琴，像是海面泛著粼粼波光，又像是草地在陽光照耀下閃耀生氣，好生美麗的一幅風景。
　

這是聲音的舒肥料理

您吃過舒肥料裡嗎？尤其是那種只烹不調，最多是灑點鹽和胡椒，醬料都是另外盛裝，讓食客自行斟酌沾取的。起初，我看這些餐廳有些不起。因為我認為廚師是每間餐廳的指標，廚師能料理出什麼樣的食物，都基於他對食材、味覺、香氣、調和、火候的認識，因此，烹調要會烹，還要會調，若非長年鑽研，蓋不能有功。舒肥料理完全打破了這道廚藝門檻。只要買得鮮新食材，按部就班操作舒肥機，食物就成了。菜蔬幾乎不切，頂多手撕，或對切即成。出菜前僅需略微擺盤，懂得配色，讓菜盤好看，這就上菜了。這是開什麼餐廳來著？這是哪門子料理？

但是，舒肥料理有個迷人之處，就是食材在最簡單的低溫烹煮後，不經調味下，可以呈現出食材本身最原始的滋味。那個天然，那個純粹，那個原味，那還真是好啊！

Inakustik LS-803就是這個味道，這是聲音的舒肥料理！

　

器材規格

Inakustik LS-803
型式：喇叭線
導體：銅導體（1.32mm平方×8股）
線徑：12mm
參考售價：32,000元/3M
進口總代理：瑩聲
電話：02-2805-3569