惠樺去年推出OSA-1BV MK2，此番1BV升級，讓這款惠樺的「入門管機」聲音大躍進。U-Audio主編Roy聽過之後，直誇這次改款，讓1BV脫胎換骨，實力直逼上級機。不過，惠樺管機每一台都採搭棚方式製作，而且都是由陶先生親力完成，而且所有零件都經過細心量測、配對，單是焊點，每個焊點都是經過三次不同溫度的焊接，一切務求盡善盡美，此番做工，放眼世界，難尋其他。不過，這般「厚工」作法費時耗力，月產量僅有兩台；和瑞典超跑Koenigsegg的產能相當。所以，1BV MK2後來售價攀高到38萬，這也是沒辦法的事，成本太高而產量太少了。低產能，非但無法應付消費者的需求，還無形中增加了零件囤貨的成本，售價只能提高，這樣一來更不利於銷售，很多慕名惠樺管機的愛樂者，無奈預算有限，總是難以一親芳澤。
源自「平民」，且更平民
因此，陶先生開發了「平民版」管機People，採用半搭棚的方式，利用多塊線路板，結合手工搭棚，這樣一來，產量可以提高，成本更可以降低，於是，惠樺推出他們最「便宜」的一台管機People。原本1BV使用的功率管是KT88，People改採KT120，因此輸出功率提高，每聲道可輸出50W，這樣的瓦數推動起喇叭自然有更多餘裕。U-Audio主編林治宇聽過之後，誇稱People聲音聽來一點也不平民，完全是一部真正為愛樂者與音響迷而有的傑作。雖然說People是惠樺管機產品最便宜的一台，要價仍要15萬，即便比起歐美Hi End管機品牌，並不算貴，而且做工用料絕不輸人，甚至更勝一籌；但這仍不夠「親民」，到底還是衝上了台幣六位數。有沒有辦法更「平民」呢？
陶先生在生產People管機時，就已有了平價管機的計畫。People當中使用的電路板都是找美國惠普訂購的，厚度比一般的電路板更厚，裡面的銅箔也加厚，更利於傳導。這一趟電路板的單訂下來，數量當然不少，光靠People消化不完，因此，陶先生便開發了價格更可親的管機，也就是這台People-15。就外觀來看，它與People十分相像，只不過體積小了一號。
 |
| People-15上頭的罩蓋，能罩住整個機子，包括管子和變壓器都蓋在裡面，保護的好好的。家裡有小孩的，平常蓋上，就不怕燙到孩子。罩蓋上還有Logo雕花。這就是惠樺陶先生的作風，他希望自己的作品，不僅是一台音響，還能有藝術氣息，讓音響即便不開聲，也充滿美感。前面板上有三個旋鈕，右邊的是開關，上頭還有一個電源指示燈。左邊兩只旋鈕，一個是音量，一個是輸入選擇。 |
 |
| 惠樺People-15比起People和1BV體積明顯要小，不過，重量依舊不輕，四個變壓器和扼流圈貢獻不少，加上機殼用料扎實，自然有份量。 |
 |
| 訊源輸入有四個，喇叭輸出則有4歐姆和8歐姆兩種選擇。 |
功率管採用5881，信號放大則用6SN7
管子換成5881，也就是6L6，原本People用的是KT120，輸出功率大，換成5881，輸出功率比較小。一般而言，以4支5881/6L6作功率管輸出的擴大機，若以推挽工作，能做出單邊40W的擴大機，例如著名的McIntosh MC240便是。法國的J. C. Verdier先前的220也是採用四支6L6做雙單端鏡相推挽，每邊20W。陶先生更保守，只做15W，這樣一來，讓聲音更顯細緻，功率管壽命也能更長。原廠配附的功率管是4支Sovtek的5881WXT軍規管，產地是俄羅斯，此款管子的耐壓程度比起其它的6L6管更好。
4支信號管則使用Tung-Sol的6SN7 GTB。陶先生在OSA-88-1BV MK2以及後續的People上，就開始採用6SN7信號管。可用作前級的信號管很多，常見的不外乎12AX7、ECC88/6DJ8、E88CC/6922，也有增益較大可做唱頭放大的12AT7，或者有一些特定管機廠牌使用的管子，如ECC808、5687等。其實，6SN7的管子也有愛用者，這個管子比起其他信號管的管身較大一些，而且還有底座，看起來相當堅固；只是早期老管難尋，就算找到了，狀況也難掌握。所幸後來有了復刻管，單是真空管大廠New Sensor旗下就有好幾款。因此，用家未來要換管，市面上選擇很多，不怕找不到管子。
 |
| 原廠配附的功率管是4支Sovtek的5881WXT軍規管，產地是俄羅斯，該管以高耐壓和耐用度著稱。 |
 |
| 信號管使用4支Tung-Sol的6SN7 GTB。 |
永不改變的態度—考究的施工
People-15延續People的設計，面板從原本採用圓弧的鋁板，改採平面鋁板。捨曲面、採平面當然可節省CNC成本，這樣一來，就能讓價格再壓低一點。但對於品質吹毛求疵的陶先生，依舊採同樣規格的打磨與烤漆，看起來、摸起來質感都非常好，稍不留意，那鏡面烤漆還會讓人誤以為前面板是黑色壓克力。機箱的鋼板相當厚實，底板的厚度更厚，美編同仁拍照時，一拆下底板，就說：「這麼厚的底板，好扎實。」接著摸著四個鋁合金的腳墊，又說：「這個腳墊質感真不錯。」他天天拍照，器材摸的多、看的多，他竟然一看就誇，就知道People-15確實用料做工講究。
People-15外觀看起來就像是People的縮小版，機箱上的金屬罩，採取與機身相同質感的烤漆，而且罩住整個機箱上部，包括真空管與變壓器；不像1BV的罩蓋僅蓋在真空管上面，而讓變壓器露在外面，看起來更有氣勢一點，People-15和People的設計就低調些。但仔細看來，卻不只是縮小版那麼簡單，應該說是People的精簡版。People仍採真空管整流，因此配有一支GZ34整流管；但People-15就不是管整流了。People的左右聲道主線路板是分開的，左聲道一塊、右聲道一塊；People-15則是左右聲道合在同一塊板子上。此外，People-15的喇叭輸出端子只有兩組，分別提供給4歐姆和8歐姆阻抗的喇叭；但People則多了一組16歐姆的端子，這樣，使用高阻抗老喇叭的用家就方便了。偏壓調整設在機箱兩側，這與上級機種都一樣。整體看來，雖然People-15精簡了一點，但設計仍是處處向上位機種看齊。現在一台1BV MK2售38萬，一台People要15萬，相較之下，定價8萬的People-15，有這麼多的講究，卻能只賣這個價，豈不是音響迷之福嗎？
 |
| People-15延續People的設計，使用向美國惠普訂購的電路板，少部分零件才搭棚架高。左側兩塊是電源線路，右下方最大的則是放大線路。 |
 |
| 線路板上印著Hue Hua、Oriole Sound Audio的字樣，這個線路板是惠樺特別向美國惠普訂製的。音量控制則使用Alps的製品。 |
推力有限，在適當搭配下可盡顯現代管機本事
試聽在U-Audio的試聽室，搭配的喇叭是Capriccio Continuo Admonitor Preference Plus和Jean-Marie Reynaud (JMR) Euterpe Suprême。訊源則是使用Onix OC-83以及Audiomeca的Kreatura CD轉盤與Elixir DAC。其實U-Audio編輯部的主要參考喇叭是CC的Admonitor Preference Plus加上Submonitor MK3低音柱，但是經試用之後，加上低音柱之後，People-15推不動，電流都被低音柱吃掉了，但是低音還是出不來，下盤是虛的；非但如此，上頭的Admonitor也吃不飽，因此聲音整個癟掉，密度不佳，甚至高音還有點吵。可當我拔掉低音柱的跳線，將喇叭線直接接在Admonitor上，一切就改觀了，單接書架喇叭，聲音反而比先前接整套還要飽滿，看來，喇叭真要吃飽才行！密度回來了，音樂就能聽了。
我發現People-15雖然推力有限，但在適當搭配下，很容易就能送出好聲音，均衡、滑順、光澤感，都能兼顧，而且速度一點不慢不拖，甚至讓我覺得它的表達明快，在動態起伏變化之際，也能掌握得當，充分展露現代管機的本事。
首誇和諧美感
如果要說People-15最讓我印象深刻的特點，我願從「和諧」講起。我們在形容音樂時，會用「和諧」，形容氣氛的時候，也會以「和諧」形容之，但以和諧來描述音響，就比較奇怪一點。我之所以這麼說，是有原因的。在聽People-15時，我感覺到音樂流動自然順暢，頻響均衡，不感任何突兀，讓人怡然舒適，這，豈不是和諧？
在聽室內樂時，尤其感覺到這和諧的美妙。以Françoise Gnéri和Denis Pascal合作的布拉姆斯與舒曼中提琴奏鳴曲為例（BNL 112882），這是我試聽People-15時所聽的第一張CD，也就在這一刻就被折服了。當中收錄的三首曲子，布拉姆斯兩首作品編號op.120的奏鳴曲，原是單簧管奏鳴曲，後來布拉姆斯把這兩首奏鳴曲改成中提琴奏鳴曲。舒曼這首編號op.105的奏鳴曲，原是小提琴奏鳴曲，但Françoise Gnéri將之改成中提琴演奏，與布拉姆斯的兩闕佳作搭在一起，實在美的無比。
 |
| 這是擴大機最重要的一塊板子，就是放大線路板。 |
 |
| 訊源輸入連到的小塊控制板。 |
中提琴聲音圓潤而且飽滿，有著溫和光彩，琴音還有著一絲黏滯感，轉折與起伏之間的情感甚是濃烈。講它「油光水滑」似乎俗套了，但確實這四個字正說出了當下的聽感：有光澤，有水分，又如奶油般滑順綿密。中提琴琴身較小提琴為大，因此，琴音較低一點，也由於共鳴的琴板較大，聲音也更為飽滿。鋼琴聲在高低之間起落有至，彈到高音處，音符沒有絲毫菱角，刻畫圓滑且富有光澤。那光澤感不是像鑽石那般璀璨，而是宛如珍珠，不甚奪目，卻能奪心。BNL的錄音收錄了相當的堂音，所以尤其有空間感，如此一來，更讓音樂顯得立體而鮮活。Gnéri和Pascal的合奏，一搭一唱之下，像是密友互吐心事，更像戀侶間絮絮情話，聽來又像是作曲家在說著故事。聽著聽著，我就在筆記本上寫下「水乳交融」，繼而又寫下「和諧」，過不久，我再把和諧二字圈了起來，在起身抽換CD前，我又在和諧二字下頭劃上一條底線。
速度與動態兼有之
加一把樂器如何？改聽貝多芬的鋼琴三重奏op.97「大公」，由Vladimir Ashkenazy、Itzhak Perlman和Lynn Harrell合作的版本。第一樂章開頭由鋼琴開始，隨後帶入小提琴和大提琴，以一種和緩的速度帶出明亮愉悅的主題。此三人在錄音當時正值青壯，這個版本也更顯出與其他大師版本相較更為鮮明的活力。單是第一樂章所帶出的喜悅之情，就能叫人嘴角泛笑。室內樂對音樂家間的默契要求甚高，演奏時倘有表情不對，都會造成樂曲聽來有突兀感。在這裡聽見的樂音甚是和諧，頗為一致。該下重一點的音，就一起重，該輕的地方，就一起輕，該展現活潑輕靈之時，就一齊跳躍喜笑。演奏者間有和諧，這和諧感就當被感受到，音樂聆聽，如果只聽見高中低音如何，那還沒聽入樂中。我在試聽之初，也在思想著該用什麼「音響詞彙」來描述聽感，但越是筆記，越是覺得自己膚淺，People-15不要我聽這個，它拉著我進入的，是音樂當中。
 |
| 這是電源部分的線路，當中可見四枚架高的黑色電阻，這是為了避震，而且架高還有學問，高度也會影響聲音。People-15沒有使用高階器材的真空管整流。 |
 |
| 這是另一塊電源線路板，同樣可見他們訂製的電容，以及Dale電阻。 |
我再播放編制更大的孟德爾頌的降E大調弦樂八重奏。這首曲子是孟德爾頌16歲時創作完成的，去能寫出這樣結構嚴謹，和聲複雜的樂曲，實在不得不叫人佩服。八重奏的編制需要四把小提琴，中提琴與大提琴則各需兩把，換言之，這是兩個弦樂四重奏的編制。因此，有些唱片錄音就只找一個弦樂四重奏團，但是讓他們分飾兩角，錄兩次，然後將錄音混在一起。我聽的版本則是Academy Chamber Ensemble的錄音，共有八位獨奏家同台演奏（Philips, 420 400-2）。第一樂章那雄壯的氣勢，充分展現勃發英氣；在第三樂章，又幻化成飛舞的蝴蝶，音符輕靈跳動著，又似戲耍的小狗，盡顯可愛幽默。因為是八重奏，樂器數量更多，自然和聲聽來就更顯豐厚。樂曲裡面運用了很多對位合聲，讓音樂充滿對話和互動，樂曲呈現鮮活一面。在這裡，我在和諧之外，找到了另外兩個People-15的卓越之處，一是速度，二是動態。People-15能把樂曲中跳躍舞動，甚至飛馳的樂音表現得十分到位，從第三樂章起，直到跨入第四樂章，那種樂曲快慢動靜間的速度拿捏，奇準無比。再者是動態，而且兼具大動態的掌握以及微動態的再現。我沒說錯，雖然它僅是一台15W的管機，但是卻能讓我聽到很明確的動態起伏，在音樂倏地拔起，樂團能量盛放之際，一點沒有跟不上的遲疑感，演奏到了輕柔處，也能彰顯細膩，將輕微的弱音表達的清清楚楚。這就是我前面所說的，People-15雖然輸出功率小了點，但在適當搭配下，它能盡顯現代管機的好處，既有速度，也有動態，絕非泛泛之輩。
音色準確，真實感自然流露
 |
 |
孟德爾頌的弦樂八重奏或許還不夠激烈，若挑一首晚近一點的曲子，就更考驗音響了。我不好意思在試聽室公然播放蕭士塔高維契的弦樂四重奏，免得被同事抱怨我打擾他們工作心情，於是我挑了接受度較高的德布西與拉威爾弦樂四重奏，義大利弦樂四重奏的版本（Philips, 464 699-2）。相異於我先前聽的幾首曲子，雖然都是室內樂，但是德布西的樂曲中運用了許多新的寫作嘗試，讓樂曲展現出富有融合意味的氛圍。第一樂章帶出的主題，在後段音樂裡以相似的旋律和節奏循環出現，讓不同樂章雖然風格相異，卻能呈現一致的面貌。在拉威爾的弦樂四重奏當中，同樣運用了這循環主題的技法。但這還不算什麼，重要的是他們對於音樂架構與和聲的運用，在方式上甚富挑戰性，與古典時期以降的作曲風格大大不同。德布西在他的作品裡，經常運用一些新的和聲，讓音樂展現出更鮮活而豐富的色彩。對於不習於聆聽他作品的人，往往覺得摸不著箇中理緒。同樣的問題也發聲在拉威爾的弦樂四重奏上，雖然他比德布西的作品有著更鮮明清晰的旋律線條，但是因為音樂中充滿著幻想風格，因此這首弦樂四重奏，連老師佛瑞都不能接受，唯有德布西以英雄相惜的態度鼓勵拉威爾。
 |
| People-15雖是平價之作，裡頭仍用上惠樺自行訂製的電容。 |
透過People-15，我聽見這兩首樂曲活潑且清新的氣質。這雖然是1965年的錄音，但是Philips的母帶重整與數位轉錄相當好，CD聽來發燒的很。首先要說的是，定位很清楚，其實在聽其他音樂時，我就發現People-15有著出色的舞台還原力，將音場很清楚地還原在我面前，演奏者的位置清清楚楚，即便在動態較大之際，依然維持畫面的穩定。這點長處在此CD上顯得尤其明白，或許是因為樂曲的變化更為劇烈，對比性更強之故，四把樂器的定位清清楚楚，畫面生動鮮活。
並且，我也發現它對音色的掌握相當精準，小提琴的高音該有硬度，就有硬度，，該柔軟滑順，就柔順；大提琴該有鼻音，就展現那慵懶迷人的色調，該強硬粗暴，它也一點不施以妝飾。例如，在這兩首弦樂四重奏的第二樂章，兩人不約而同地都使用了撥奏，可以聽聞那琴弦在撥奏那一剎那間，緊繃到鬆弛的音色變化，那種略帶乾澀的撥奏音相當直接，傳真度極高。拉威爾第三樂章開頭，大提琴與中提琴以緩慢的速度穩定拉出長音，小提琴先以顫音伴奏，隨後也加入緩慢的行列，這段音樂既考驗系統音色的準確，又考驗音質良窳。People-15，過關。第四樂章一開始可以聽得粗獷而豪邁的拉奏，樂團像是大腳踩油門般，衝出起跑線，那粗糙的擦弦質感，People-15沒有半點隱藏。
有的古典管機，雖然聽起來韻味有之，但音色失之偏頗，加添過多製作者的味道，播放人聲發燒片、流行音樂倒不覺得有何問題，恐怕這麼失準還更顯好處。但是，一聽以自然樂器演奏為主的古典音樂，是否自然、是否傳真，愛樂者是聽得出來的。我有個家住旗津的朋友，從小吃海鮮，還是吃產地海鮮，因此，海鮮是否新鮮，他一嚐便知。跟他一起去吃魚吃蟹，總叫我放心。我少吃海鮮，分不出來，但新鮮度對他卻是錙銖必較的。我想，People-15雖然只是一台8萬的管機，卻能擁有這般準確乾淨的音色，鮮活傳真的表達，都是因為設計者陶先生本身就是一個古典樂迷，如果器材音色不能把他所愛的音樂，符合他標準地傳遞出來，他絕不會放自己過去。
 |
| 陶先生每一個銲點，要銲三道，以不同溫度分別銲上。每個銲點看來飽滿圓潤，與一般市售音響不同。 |
推動高效率小型落地喇叭，更顯萬種風情
CC Admonitor是書架喇叭，如果配上落地喇叭呢？我將之搭上JMR Euterpe Suprême。這是一對2單體2音路的小型落地喇叭，我估量People-15的用家，多半空間不大，而且價格還得門當戶對才是，搭配這對喇叭恰恰好。傳輸線設計的Euterpe Suprême，加上中低音單體懸邊的特殊設計，讓它擁有單看外觀意想不到的低頻表現。雖然從標稱數據看，Euterpe Suprême與CC Admonitor Preference Plus幾乎無差，但是實際聽來卻是兩樣。
 |
|
Euterpe Suprême聲底較為豐滿、也較為潤澤，尤其是低頻的表現，厚度更好。我原本以為People-15走的是純然氣質路線，但這一來又不是這樣，聽起弦樂，似乎轉折之間沒有CC Admonitor那般輕靈，但聲音卻感覺更有肉。在德布西與拉威爾的弦樂四重奏當中，演到激昂奔放處，開闔之間顯得更豪放些，弦樂的厚度更好，音樂形體更飽滿也立體，讓音樂興味更濃郁一點。但聽起協奏曲這箇中變化就更鮮明了。
雖說是協奏曲，忖度People-15的瓦數，我沒挑太大編制的樂曲，聽的是莫札特鋼琴協奏曲第19號與23號，由Hélène Grimaud擔任鋼琴演奏，伴奏的樂團是巴伐利亞廣播室內樂團（DG, 477 945-5），這兩首鋼琴協奏曲都是2011年5月在慕尼黑的現場錄音。Grimaud在其中展現出她多變的樣貌，時而活潑奔放，時而優雅雍容，時而華麗高貴，時而又文質彬彬。莫札特的曲子似乎不難，但是就是這個「不難」，難倒了許多鋼琴家，要能維持琴音裡的那股純真，又要兼顧音色，音樂才能既典雅端莊，又具活力朝氣。Grimaud錄製過許多曲子，這是她首度進行莫札特鋼琴協奏曲的錄音。她的演奏向來顯得溫柔，卻又無比流暢，從她初出道時，就是如此，直到現在，氣質依舊，只是在樂句的琢磨上更顯成熟，因此能以呈現更多潛藏於音符後面的音樂之美。在這份錄音裡，沒有指揮，一個為數不多的室內樂團，搭配一架鋼琴，彼此和諧交融，我聽得入神，直到第一樂章結束，這才醒過來。
我聽見的琴聲晶瑩剔透，有著漂亮的泛音，在空間裡帶出一道華麗的尾韻。在CC Admonitor上，琴音顯得特別清晰明透，那種光潔無瑕的質感，更加顯出樂曲的清純與可愛。透過JMR Euterpe Suprême再聽，琴聲添了一分暖意，似乎更有木頭味了；不僅維持了高音的貴氣，左手的低音和弦也更顯浮凸而豐滿。如果前者是清晨五時的朝露，後者就是夏日夕陽映照下的葉稍水珠，除了更為飽滿，還有著溫暖的感覺。People-15夠透明，樂團的層次清楚，尤其在Euterpe Suprême上，舞台的寬度、深度，都能輕鬆展開。弦樂各個聲部的聲音均衡，彼此和鳴下甚是怡悅人心。低音弦樂輕吟之時，有著適度的豐厚感，不過量，但就是需要那一味，少了可不行，音樂似乎就像浮萍般漂在那裡，缺乏穩定感；多了就會讓音樂失之沈重，也會減損透明表現。莫札特要長得像布拉姆斯，那怎成？People-15沈穩而處處得宜地控制著Euterpe Suprême，讓這一切都顯得相當完美，一點不會讓人還要更多：這樣就好了，這樣就好美。
 |
| 喇叭端子和RCA端子都採用CMC出品的大型鍍金製品。 |
人聲清潤甜美，發聲細節自然呈現
這張CD除了兩首鋼琴協奏曲，還收錄了莫札特為女高音所寫的宣敘調和詠歎調，作品編號K.505，改編自歌劇Idamaneo（伊多美尼奧），讓女高音在音樂會中演唱。擔綱演出的女高音是Mojca Erdmann，她向以演出莫札特歌劇角色出名。用People-15聽，女高音詠唱這富有感情與詩意的歌曲，演唱鮮活而且有立體感，演唱的表情豐富而鮮明。歌者聲線平順圓滑，似乎在表面還有著一層糖水或蜂蜜般的甜潤與色澤，聽來帶著一股清甜滋味。People-15的細節資訊也相當豐富，演唱時的諸多細節，也能聽得明白。華語歌曲要聽到發聲細節，其實還比較少，所以，發燒友聽華語唱片時，總是強調音質和音色較多，細節多半來自伴奏，或者僅能專注於口水聲。但是德語可不同，發聲子音和喉音多，因此，更容易聽得發聲細節。透過People-15，這些演唱中諸多的細節資訊，以及斑斑變化，它都能一一細數，明明交代。
 |
| 調整偏壓則在機箱兩側。 |
 |
| 要打開機箱，需把擴大機翻過來。底板使用的厚實的鋼板，還有四個實心的不銹鋼腳墊，接觸面還有一個Q度十足的橡膠阻尼，軟硬兼施的避震。 |
在意質感與靈動的樂友，必能滿意
如果您在意的不是擴大機的推力，而是質感，那惠樺的People-15絕對符合您的需要。如果您在意的是管機那漂亮的音色，以及細節再現上的靈動感，卻非意欲聽得所謂色調昏黃，中頻突出那般刻板的「管機聲」印象，那惠樺的People-15必能符合您的品味。如果您相信只要用心設計、悉心製作，即便是國產器材，聲音表現也絕對大有可觀，非但不輸外國貨，還能超越舶來品，那麼，惠樺People-15正是您該聽過的器材。我信，絕對信，我在其上所得的感動，也會成為您的感動。
|
|
| 這張圖可以見到前面板的厚度，這是整塊鋁板切出來的實心面板，厚實沈重，益於避震。 |
器材規格
惠樺Oriole Sound Audio People-15
型式：真空管綜合擴大機
使用真空管：訊號管6SN7×4，功率管5881×4
輸出功率：15瓦
建議售價：80,000元
代理商：惠樺
電話：02-8791-2023
網址：oriolesound.blogspot.tw
|
音響評鑑
綜合擴大機評鑑
回上一頁
回評鑑首頁
加入最愛文章