文•郭漢丞 圖•林治宇

號角喇叭可說是最原始的喇叭形態，由於工作效率高，在喇叭設計的領域歷久不衰。經過百年演變的號角喇叭，不僅有傳統，同時有創新，德國Acapella擅長設計號角喇叭，但創新地加入了離子高音，成就了數十年傳唱的美聲。這次來到台中全茂試聽Acapella旗下中大型喇叭High Violoncello II，不僅經驗難得，更是印象深刻，那輕鬆揮灑音樂色彩的藝術性格，表現出充滿魅力的音樂流動感。

全茂試聽

說起Acapella，引進台灣已有多年時間，但我實際上可以親耳聽到的機會並不多，原因之一是Acapella的產量很少，幾乎都需要預定，既然有人預定，貨到了自然儘快交付客戶，也不容易找到機會試聽。另一個原因是Acapella銷量好的產品大多是配備離子高音的中大型喇叭，安裝不易，識貨者早就請代理商或店家直接到府安裝，要在音響店組好全套系統試聽機會也不多，所以即便Acapella引進台灣多年，我能親炙其魅力的機會也不多。不過這兩年代理商全茂對Acapella的經營越來越積極，尤其是大型Acapella系統的引進，更是不遺餘力，2010年台中音響展就推出了超大型的Triolon喇叭，而高階型號也一一引進，實地展示，這款High Violoncello II雖然尺寸比不上Triolon那麼龐大，設計感也不如Triolon那麼驚世駭俗，但典雅的造型與設計感十足的圓號角，似乎更合乎擺在家中的想像，畢竟要迎娶Triolon喇叭，不僅房子要夠大，整體設計也要配合，才能前衛登對，而High Violoncello II外觀相對保守些，尺寸合理些，一般家庭擺放比起Triolon要容易得多。

圓形號角的創始者

從照片上看到High Violoncello II，本來不覺得大，但是來到全茂見識本尊，這High Violoncello II還真是不小，也可能是全茂的場地採寬邊擺放，聆聽距離較近，更覺得High Violoncello II身形龐大。視覺效果龐大的原因之一，和大紅色的圓號角很有關係，即使High Violoncello II底部的箱體還是方方正正，但上半部的紅色號角搶盡了風頭，怎麼看都很有前衛感。全世界做圓號角最出名的公司有兩家，都在德國，一家是Acapella，另一家則是Avantgarde，Acapella在自家網站和宣傳手冊上都寫說他們是圓形號角的創始者，顯然有意和同是來自德國的Avantgarde互別苗頭，但這兩家公司僅有大尺寸圓形號角旨趣相同，設計上的邏輯卻大有不同。

　

離子高音

　

對我而言，High Violoncello II最大的吸引力在於離子高音，這款稱為Ion TW1S的離子高音，已經揚威國際數十年，至今我僅看過另外一家廠商Lansche的Corona離子高音，產品成熟度可以和Acapella相提並論。什麼是離子高音？就是利用離子產生電弧，作為高音單體的振膜，因為電弧本身沒有質量，所以反應速度非常快，遠遠勝過目前我們看得到的任何高音振膜材料。第一次聽到離子高音的讀者可能會覺得這項科技很新穎，但實際上離子高音的理論早在1900年就已經提出，那時候在英國有位先生叫做William Duddells，他發現如果把碳弧燈（早年沒有鎢絲，用的是碳棒）本身的噪訊降低，在利用電壓的變化，碳弧竟然會「唱歌」。當時僅是噪訊的變化，還不算是真正的唱歌，但這項在1900年於倫敦發表的新技術，成為後來離子高音的理論基礎。

不過離子高音的發展並沒有很快，一直要到1946年時才有另一位先生Siegfried Klein提出一系列的專利申請，研究主題就是離子高音，他在1954年把一系列專利搭配起來，發現透過小型的石英管搭配號角，可以有效地控制電弧，設計出實用的離子高音或離子麥克風，而Siegfried Klein的研究引起了許多發燒友的興趣，資深發燒友一定記得Magnat Plasma，以前大家戲稱為噴火龍，不過後來卻銷聲匿跡，我印象中Magnat Plasma在台灣銷路很好，卻怎麼也想不起來這家公司怎麼就不見了。不過往者已矣，Acapella的Ion離子高音倒是一支獨秀，一路從70年代挺過來，成熟度之高可見一斑。

發聲透過「電弧」震動

因為離子高音發聲透過「電弧」震動，電弧本身沒有質量，所以理論上是速度最快的高音單體。此外因為電弧不是一種材料，所以也沒有一般單體振膜材料的諧振問題。離子高音發聲的原理是先產生穩定的電弧，然後藉由溫度的變化施加正離子，讓電弧產生波動，藉以發聲。因為離子高音需要電弧，所以必須要插電。Acapella的Ion離子高音頻率響應是多少？答案是5kHz~50kHz，看起來比鑽石高音或鈹高音的高頻延伸似乎低了一些，但離子高音的電弧沒有質量，相較之下，鑽石或鈹都太重了。此外，雖然Ion離子高音本身的頻率響應可達50kHz，但搭載在High Violoncello II上面時，這對喇叭的高頻延伸則為40kHz，比Ion本身的規格稍微低一點，應是搭配分音器所致。

　

雖然離子高音有那麼多令人著迷的聲學物理特性，但我一直覺得很奇怪，這麼棒的高音為什麼很少人使用？現在想想道理其實不難懂，看看Ion離子高音就知道了，Ion需要裝在獨立的箱體，需要插電產生電弧，裡面有石英管作為離子產生器，製作成本絕對比任何高音單體還要貴，願意採用的廠家自然少，從這裡也可以看出Acapella追求頂尖音響的態度。High Violoncello II所使用的Ion離子高音位於火紅號角的下方，那個黃銅號角就是離子高音的開口，尺寸雖小，但黃澄澄的鏡面同樣是吸睛的焦點。

三音路喇叭

以Ion離子高音為中心，High Violoncello II上面搭載高音號角，底下則是低音單體，構成了三音路喇叭。為何要強調三音路？因為大多數號角喇叭採用兩音路設計，可是兩音路設計容易在中高頻產生凹陷，如果要補上這一段，常常會犧牲高音號角的延伸，造成頻寬不足。頂尖的號角設計早就已經注意到兩音路號角的難題，因而走向更複雜的分頻，像是JBL晚近的旗艦號角喇叭，也多採用三音路，而且是追加超高音號角。High Violoncello II的設計方向約莫相同，但是Acapella有更厲害的武器，就是Ion離子高音，以其優秀的高頻延伸擔當超高音，並且補足高音號角的能量，如此一來高音號角可以專注在中高音向下的頻段，以High Violoncello II的設計來說，大尺寸的號角其實應該叫做中高音號角，它所負責的頻段是800Hz~5kHz。

　

仔細觀察High Violoncello II，中高音號角其實連在一個獨立的箱體上，尺寸方正，但其中一個立面向上，所以從背面看起來好像是一個菱形立在低音喇叭箱體上面，並且在正面形成一個漂亮的V字形。圓形號角裡面藏著2吋絲質軟半球單體，這個尺寸有些特別，以高音單體來說，似乎尺寸太大了，但當作中音單體，似乎又太小了，總之，Acapella的設計確實有獨到之處，雖然感覺上2吋高音負責中頻段有點不足，但因為負責的頻率只到800 Hz，應該也足夠，況且有大尺寸號角強化能量，兩兩相加，這些參數應當都在Acapella的計算當中。

　

低音密閉式設計

接下來要談High Violoncello II的低音部份。照片中讀者們看到的低音箱體有網罩，這個網罩還有螺絲釘固定，所以試聽當天沒請溫老闆幫我們把網罩卸下來，不過High Violoncello II的低音確實有內容。技術規格上寫著High Violoncello II搭載3只11吋低音單體，可是外觀上我們只看得到2個11吋低音，那第3個低音單體跑到哪裡去了？原來藏在箱體裡面，和外露的兩個11吋低音做Isobaric配製，前後等壓連動。因為採用Isobaric等壓箱體，所以High Violoncello II並不是低音反射式音箱，而是密閉式設計。光看設計就讓人覺得有趣，一般號角喇叭具備高效率，也多採用效率較高的低音反射式音箱，但Acapella卻刻意採用比較複雜的Isobaric，不僅難做，理論上還比低音反射式喇叭難推，這不是相對抹殺號角喇叭高效率的優點嗎？從設計上來看應該會影響效率，但數據規格卻是不錯的，原廠標示High Violoncello II的效率有93dB，雖然沒有像老號角動輒上百dB超高效率，但也是相對高效率的喇叭。

　

搭配全套Kondo系統

關於High Violoncello II的設計，我大概簡介到此，說實在的，從設計上來看High Violoncello II已經滿複雜的，但實地看到全茂搭配起來，還真有得玩。全茂搭配全套Kondo系統驅動，包括Kondo M1000 MK II SE前級與Kondo Ongaku後級，訊號線也全都是Kondo銀線，不過喇叭現則搭配Acapella自家產品，訊源則是Weiss Jason轉盤/Medea數類轉換器。

　

說High Violoncello II是有道理的，它的高低頻量感可以調整，可以微調出自己想要的音質音色，圖像看起來是-- - o + ++。這部份的調整似乎不是量感的調整，而是高音單體效率的調整，或者說是離子高音的效率變化，產生高頻延伸的音色差異。我來全茂試聽之前，溫老闆已經調整妥當，實際試聽效果很好，我也就沒有現場試試看微調的效果。

　

在全茂試聽High Violoncello II，坦白說空間不夠大，雖然這間透天厝縱深很深，但寬度不夠，而且為了在店面擺放夠多的器材展示，只好採取寬邊擺放，我聆聽的位置大約離喇叭兩、三公尺而已。溫先生說他一直在尋覓格局更大、更寬闊的展示場地，但卻苦無適當的空間出現，只好盡可能在現有空間把聲音調整到最好。我才坐下來聽，在沙發椅上左移右挪，管事左邊的位置或右邊的位置都沒辦法「居中」，溫先生看我找不到皇帝位，馬上跟我提示：「試著坐在兩張沙發中間的扶手上。」位置一挪，定位馬上「校準」，雖然坐得很高，坐扶手也沒那麼舒服，但確實是最好聽的位置，也就入境隨俗坐高高聽音響了。

Kondo搭配號角

我必須承認自己是個號角迷，自己用號角喇叭很多年，但是號角喇叭確實有一些先天的問題存在，必須使用者努力去克服，其中一項問題就是號角的效率比低音單體高得多，設計不良的號角很容易飆出高音，或缺乏豐潤的中低頻支撐。可是High Violoncello II採用三音路設計，搭配獨家離子高音，還可以調整效率，這些設計都是傳統號角喇叭所缺乏者，善加調整自可經營出好聲。全茂溫先生搞Hi End音響多年，確實懂得音響調校之道，即便空間多所限制，全頻段音樂再生卻是相當均衡。High Violoncello II具備93dB效率，搭配27瓦的Ongaku後級，本來以為功率會不太夠，但經過全茂精心調整，就算我用力催音量，也不至於讓音樂場面崩潰。當然，我那天也問了溫先生，如果搭配大功率晶體機如何？他說驅動力當然會更好，但音質音色的表現則是Kondo的長處，其他晶體機很難與之相提並論。

　

輕鬆中帶著甜美

　

以全套Kondo驅動High Violoncello II的聲音如何？簡單講是輕鬆中帶著甜美，不論音樂場面大小，High Violoncello II總是能散發出輕鬆自在的神情，聽起來一點都沒有壓力。那是離子高音的魅力嗎？我猜是的，因為離子高音本身沒有質量，也沒有材料先天的諧振，速度很快，再生出來的音樂當然表情很自然。我想舉芭托的「Grace」專輯為例，這是一張藝術歌曲集，每一首曲子都很美，譬如一開始韓德爾神劇彌賽亞的「Rejoice Greatly」，巴洛克音樂的輕盈姿態，來自大鍵琴與弦樂的配器，加上芭托厚實又甜美的嗓音，在High Violoncello II上聽來竟是那麼地自然，樂團編制並不大，弦樂的重量相對輕，搭配大鍵琴的骨幹，音樂自然地流露出高貴感，由於調校準確，加上坐對位置（坐在沙發扶手上），即便High Violoncello II身軀龐大，音場卻漂亮地延伸，喇叭幾乎消失在空間當中，芭托的歌聲在音場中央漂亮地凝聚，尺寸精緻中帶著些許的龐大感，讓人感覺更貼近演唱者。漂亮甜美又溫潤的人聲或許和Kondo有關，但寬闊又深遠的音場，應當是High Violoncello II的功勞。

　

杜普雷的「艾爾加大提琴協奏曲」

坦白說，我很少有機會聆聽離子高音，也很難直接說哪些聲響的特性是來自離子高音的好處，可是High Violoncello II那種輕鬆、自在、開闊、爽朗的音樂表情，真的把音樂唱活了。想多聽一些音樂，但我帶來的CD太少了，於是拿出Mac Book外接KingRex DD轉換器，以AES/EBU連接Weiss Medea DAC，聽電腦裡面儲存的音樂。挑選了杜普雷的「艾爾加大提琴協奏曲」，這不僅是杜普雷的成名曲，我聽過不下八個版本的艾爾加，或許有些錄音比較好、比較乾淨，但音樂的詮釋卻是杜普雷最為深刻，甚至每次聽其他演奏者的版本時，都會直覺想起杜普雷的詮釋表情。用High Violoncello II來聽杜普雷演奏的艾爾加，全然是享受，High Violoncello II的低頻量感當然不錯，配上3只11吋低音單體Isobaric發聲，當然要有足夠的量，但High Violoncello II的低頻最漂亮的地方在於聲音的密度，大提琴啦奏時能收得緊，收斂出漂亮的線條，但又不能顯得太緊，那樣聲音會有壓力，High Violoncello II的低頻能收束緊密，卻又沒有繃起來的沈重感，輕鬆地把杜普雷的演奏表情刻畫出來，那大提琴每一個音符的起落之間，銜接得漂漂亮亮，密不透風，串起低頻鮮活的流動感。

大音量聆聽，還維持漂亮的輕鬆感

　

	麥斯基的「艾爾加大提琴協奏曲」

聽完杜普雷，對這首艾爾加大提琴協奏曲意猶未盡，換上麥斯基演奏的DG版，這位當代大提琴大師詮釋也有獨到之處。以速度來說，沈重憂鬱的第一樂章其實速度很自由，非常仰賴演奏者賦予每一個音符適當的表情，杜普雷帶著深沈又戲劇性的張力，彷彿全身每一個細胞都跟著釋放憂鬱的氣氛，但麥斯基則顯得內斂，音樂是憂鬱，但那隱藏的熱情卻是一點一滴的累積，從細微的節拍速度變化，從低而高地累積情緒的壓力，越往後面，越具張力。聽杜普雷，第一秒鐘就屏氣凝神，隨之緊張，但聽麥斯基卻是一開始不那麼重，越來越沈、越來越暗、越來越緊張。我不是在講版本比較，我是在High Violoncello II享受這兩張唱片，因為High Violoncello II可以用大音量聆聽，還維持漂亮的輕鬆感，所以我更能盡情享受藏在錄音當中的細微表情，杜普雷是如何火力全開，一路熱力四射到樂章結束，而麥斯基如何一點一滴累積能量，到最後面爆開，這些豐富的音樂面貌，全都藉由High Violoncello II釋放出來了。

　

頻段的下潛很難盡情釋放，但還是聽得出潛力。我試著播放大編制的馬勒，選擇阿巴多的「馬勒第六號交響曲」，一開始龐大而沈重的弦樂群，帶出緊張的場面，一層又一層地拉高音樂的氣勢，Ongaku雖然僅有27瓦，但是低頻段控制得很好，但因為聆聽距離稍短，很難表現出那低音大提琴群一片又一片往下鑽的力道。High Violoncello II可以發出夠低、夠沈的低頻量感與延伸嗎？肯定可以，但聆聽距離要更長，只少要和聆聽者拉開5公尺的距離。我怎麼會這麼說？在我的聆聽位置上，那低頻似乎鑽不太下去，但我走到全茂試聽室後面的空間，那低頻就出來了，畢竟低頻的波長比較長，需要距離重現。但就算我的聆聽位置沒辦法聽見很沈的低頻，可是馬勒交響曲的氣勢依然壯闊，弦樂群的張力與銅管輝映，揮灑出亮麗的音樂色彩，慢板時那弦樂的細膩光澤，散發出如絲綢般的柔和輝度，展現出又美又真實的音樂。

唱得出藏在錄音中的情感

聆聽High Violoncello II，當然也靠Kondo加持。全頻段均衡、有重量感、有密度的音樂，應當是High Violoncello II的功勞，但那絲絲入扣的音樂光澤，綿密又溫潤，那應當為Kondo計上一筆。High Violoncello II確實是一對好喇叭，而且聲音有著獨特的魅力。它的高效率可以讓我們放心地搭配中小功率的後級，只要計較擴大機的質，而不需要刻意追求大功率，加上號角充沛的能量，以及離子高音的飄逸氣氛，我很難說High Violoncello II走的是中性路線，它不是清清如水的類型，卻容納了生動的音樂表情，在鮮活的音樂刻畫中帶著適度的濃郁感，我不禁要說：High Violoncello II唱得出藏在錄音中的情感，感染每一位聆聽者。

器材規格

型式：三音路密閉式落地喇叭
使用單體：離子高音x1、2吋絲質軟半球高音搭配18.5吋圓號角、11吋紙盆低音x3
頻率響應：26Hz~40kHz
阻抗：8歐姆
效率：93 dB
分頻點：800Hz、5kHz
尺寸：154 x 40 x 55 cm
重量：140 kg
實際售價：2,800,000元

進口總代理：全茂
電話：04-2234-1815