文•戴天楷 圖•蔡承融

全新的聖Hijiri Takumi Maestro電源線被送來U-Audio編輯部，我與同事一起開箱，即便我們不敢稱自己見多識廣，到底也不少見過各家名貴線材，看到這聖Hijiri Takumi Maestro的包裝，仍讓我們驚呼了出聲。

絕美的日式漆器製作包裝盒

打開外包裝，紙盒裡裝著一個赭紅色的木盒，木盒表面雕刻著花朵和葉子，簇擁著位於中央一個大大的漢字「匠」。鐫刻陽面是紅色的漆料，陰面則施以黑漆，從某個角度看過去，漆面會透著溫柔的反光。這漆器木盒，及其上的浮世繪版畫般的雕刻，誠然是日人生活藝術的實踐。
 

以「整振」為核心

這聖Hijiri是被譽為日本調音大師木內和夫所創立的品牌。木內麾下品牌有三：插電器材如前後級、CD唱盤等，屬於Reimyo旗下；舉凡喇叭，與墊材、避震座等調音道具，則都是Harmonix；至於各式線材，則劃入「聖Hijiri」。

過去本從事樂器調音工作的木內，之所以投入音響事業，創立自己的公司，推出自己的產品，都跟一項早年的研究報告有關。話說很多人都好奇，為什麼那些名琴，如史特拉底瓦里（Stradivarius）、瓜奈里（Guarneri）與阿瑪提（Amati）等，音色特別漂亮，聲音尤其優美？經過研究，發現這都跟樂器的諧振有關。諧振？這讓身為調音師的木內靈光一閃：我們家裡的音響器材是不是也可以透過改變諧振，進而令其發出更好聽的聲音呢？就這麼一個念頭，造就了這三十年來音響界的一方傳奇。
 

那線材跟諧振有什麼關係呢？當然還是有關係。音響用線材，外面的披覆層，不但有絕緣的效果，或達到屏蔽的目的，往往也能提供避振的作用。音樂訊號在線材裡走的時候，往往多是微小的電流（特別是訊號線），振動也是一種物理干擾。就像插電的擴大機、訊源，甚至是排插，只要用適當的墊材墊起來，就會改變聲音。這些插電器材裡面走的也是電流，只是強弱差別而已。因此，如果你相信擴大機要避振、CD唱盤要避振，當然，線材也需要考慮避振。

木內怎麼做呢？他除了線材本身的披覆層外，又加上了其他的手段。對木內來講，他家的產品，最核心的精神就在於「整振」，也就是妥善的整治震動，期使達到一種均衡，使得聲音更美好和諧。
 

訂製銅導體，加上木內調音技

關於聖Hijiria目前旗下旗艦電源線Takumi Maestro的製作，木內沒有多說什麼，僅僅告訴我們，它裡頭用的是向協力廠特別訂製的銅線，製作上具有方向性。除此之外，線材結構如何設計，以及關於導體線芯的安排如何，原廠全都沒講。因此，我們僅能就外部所見，略述一二。

首先，Takumi Maestro所用的公母插都很講究，分別是Wattgate藍星級的330iRH和350iRH ，型號後綴的RH正指出這兩個插頭的接點pin腳，表面都經過鍍銠處理，其最大好處就是防刮且能抗氧化。其次，Takumi Maestro電源插頭連接線身的部位，加上了一個黑色木製固定套，其上還有「聖Hijiri」的商標字樣；這個木製固定套正是作為控制線身諧振之用的。
 

再次，在線身中段還有一個木製調音塊，其上一面是品牌商標，另一面是一金屬銘牌，標示「Takumi」字樣，下緣還有一行小字：「Xtraordinary Musical & striking」，宣示其追求超凡音樂性的設計哲學。而這個木塊，其實也是為了控制線材的諧振，以為調音之用。
 

引人深思音樂性的意義

其聲音表現，果真如調音塊上的那行小字所言，具有十分傑出的音樂性。「音樂性」到底是什麼？這個詞該怎麼解釋，其實不好說。先從音樂上的音樂性說起。每個學音樂的人，其學習之路可說是一個追求音樂性的歷程。德文寫作「Musikalität」，英文即是「Musicality」，它是一種音樂表演所呈現出的特質，也可以視為音樂家的一種能力或天賦。雖然明確的學術定義尚未形成定見，但就其意義言，可以簡單地說，音樂性就是讓音樂聽來有趣，聽來好聽，聽來言之有物，聽來教人感動。而在音樂性之外，另一個被提出的就是技巧。其二者可看作一光譜的兩端，亦可看成並行而不悖之兩者。

在音響圈，也常借用這個「音樂性」的辭彙，且在音響上的音樂性，其界定同樣難有共識。而在音樂性的另一面，就是「音響性」；這與音樂領域的「技巧」所強調的面向相似。那音響領域的音樂性究竟該怎麼解釋呢？摒除那些摻入了對音質音色傾向的觀點，我認為音響的音樂性，其實就是直問自己這音樂聽起來如何？這音樂是否能感動你？這音樂會不會讓你想一直聽下去？這音樂裡的情感和樂思能否觸動你？既然論到音樂性，講的當然該是音樂如何，而非聲音如何。
 

這音樂性，是不著痕跡地自然感

聖Hijiri Takumi Maestro 電源線的音樂性也是如此。我很難告訴你它到底有什麼特色，系統接上它之後，聲音確實有改變，會更溫暖一點，更飽滿一點，更濃郁一點，更醇厚一點。可是，乍聽之下，實在不覺得很特別。聽三分鐘，我有這個疑惑。聽半小時，我有這個疑惑。聽一小時，我仍然抱疑。可是，一連聽了一個禮拜，當我拔下它，換回其他電源線，我頓時豁然。原來，這個就是音樂性。原來，這個就是聖Hijiri Takumi Maestro的音樂性。原來，這個就是木內和夫所追求的音樂性。

這就像不識Alfred Cortot的人，聽他彈蕭邦，只覺得他技巧還不如一個二十啷噹歲的年輕鋼琴家，可以彈得那樣飛快如閃電，那樣好似刀切豆腐般果決犀利。可是，你再聽，再聽，就會發現Cortot的蕭邦有詩意，有色彩，有故事，而那些窮盡技巧追求速度的演奏，卻往往少了這許多。技巧派的演奏固然聽起來過癮，看演出也過癮，反觀不時還有錯音的Cortot，卻有一種神奇的魅力，那是把蕭邦鋼琴的美帶給你的魅力。

人聲歌唱形體飽滿，細節清晰可辨
 

聖Hijiri Takumi Maestro也是這樣。聽Diana Krall的巴黎現場演唱專輯，Diana Krall的歌唱形體飽滿，細節卻仍是不少，歌唱時的咬字、氣音和喉韻盡都清晰可辨。而她本身就比較低沈醇厚，在Takumi Maestro的照料下，顯得更慵懶更性感，更有魅力。鋼琴的音符顆粒圓潤，音韻之間帶著溫暖光澤。低音提琴的撥奏顆粒富有彈性，在第五軌中還有貝斯拉奏，那粗獷又扎實的琴音，讓人直起雞皮疙瘩。鼓組賦予了明確的節奏，鼓刷掃過銅鈸那細碎的聲響十分明確。Takumi Maestro似乎有種特異功能，能讓音樂舞台上的每個聲音都具體到足以被聽見。而這張現場錄音裡不時出現現場觀眾的掌聲，Takumi Maestro開闊寬大的音場表現，讓專輯聽起來更有現場感，尤其在掌聲響起時。

有血有肉的人聲
 

聽Renee Fleming的聖誕專輯Christmas in New York專輯，Fleming是古典聲樂的女高音，唱起這些家喻戶曉的聖誕歌曲，卻完全不教人感覺老套厭煩。她調整了歌唱和發聲的方式，到底流行編曲和古典音樂不同。Fleming那圓潤而甜美的嗓音，聽來實在美好。第一軌「Winter Wonderland」裡的小號是Wynton Marsalis擔綱的，小號柔順溫暖的音色，一面帶著十足的厚度，一面還保有小號金屬的質地，聽起來真是好聽。背後的鼓組敲的俐落而有彈性，襯托出歌曲的俏皮趣味。第二軌的「Have Yourself a Merry Little Christmas」也是經典聖誕歌曲，這裡拉來Gregory Porter與Fleming對唱，Porter的歌聲不若傳統藍調或爵士男聲常見的低沈渾厚或沙啞滄桑，他的嗓音溫暖且有磁性，厚實卻依然有亮度。看來，Takumi Maestro表現女聲男聲一樣好。

質地溫潤豐厚，十足爵士樂調性
 

醇厚的質地表現，會讓歌唱變的有血有肉，若播放的是純音樂演奏，這樣的質感，也能引人入勝。例如義大利鋼琴家Pietro Beltrani的古典曲目爵士改編專輯，Beltrani畢業自義大利羅西尼音樂院，科班出身的他，兼修古典和爵士，他既能演奏古典曲目，又長於改編古典樂曲成爵士演奏版；「Pietro Beltrani Live」這張專輯就充分展現了他的改編功力。這張專輯採取標準的鋼琴、貝斯、鼓組的三重奏形式，鋼琴錄的質地溫潤，顆粒堅實；而鼓組活潑的伴奏，做出了精彩的點綴；至於低音提琴的撥奏，則一面盡職地賦予節奏，一面則還要兼顧和鋼琴主旋律的對話。Takumi Maestro那種豐潤溫厚的質感，播放起這樣的爵士樂，更添音樂的美好風采。而且它也能撐起一個有深度有寬度有高度的舞台，這有助於讓人在聽音樂時更身歷其境，尤其是這種爵士三重奏，更有臨場感。

溫厚質地修飾了小提琴的銳利感
 

當Takumi Maestro用在系統上時，其溫潤的聲音加上豐厚的質感，讓人再也不怕聽見狂飆的刺耳高音。小提琴就是如此，小提琴美則美矣，倘若拉到高把位，加上演奏力道一強，往往帶來十足的刺激感，要是遇上高音敏感的系統，這種刺激感恐怕帶來聽感上的不適。Takumi Maestro卻能把小提琴琴音修飾得滑順圓潤，卻又不會過份，琴音依然有水分有光澤，聽來仍覺自然。例如Ann-Sophie Mutter演奏John Williams的配樂專輯「Across the Stars」，Mutter的小提琴聽來厚實一點，也就少了銳利感，然弓弦交會時的聲響細節卻仍一一可數。濃郁而水潤的音色，讓電影配樂中的豐富情感更被凸顯了出來。高把位的琴音有著厚度支撐，不再可畏，而中低音域的琴聲則因為豐厚的質地，則別有一番迷人風采。Takumi Maestro開闊的音場表現，也讓樂團聲部得以展開，且能量得以抒發。弦樂的撥奏富有彈性，尤其是低音弦樂，那種豐滿又鬆軟的彈性，彈出一聲一聲的低音，聽來實在好生過癮。

精華在筆端，咫尺匠心難

木內和夫果然厲害。這條聖Hijiri Takumi Maestro聽起來確實帶著染色和加料——讓色彩更溫暖濃豔，讓質地更豐富飽滿，厲害的是，它卻仍能維持聲音的自然感，富有能量卻始終柔順。木內的哲學和美學，都體現在這條Takumi Maestro上。

Takumi（ギゑノ），意思是「匠人」、「工匠」的意思，也可引伸為職人手藝和巧匠技術。聖Hijiri Takumi Maestro，既是Takumi，又是Maestro，是巨匠，又是大師，更是獨具匠心的產物，其所求者，再現音樂之美而已。
 

器材規格

型式：電源線
插頭：Wattgate 330iRH、350iRH
導體：訂製銅導體
長度： 1.0m, 1.5m, 2.0m, 2.5m ＆ 3.0m
售價：178,000元
代理商：神韻音響
電話：02-2599-1466
網址：https://www.charmingaudio.com/
原廠網址：http://www.combak.net/