釹磁鐵高音，力求降低失真

不是體積小巧就叫做可愛，全Jamo Concert系列喇叭都是經過設計名家Kieron Dunk之手的創作，外型頗有一致性。無論哪款，遠觀，是現代極簡美學作品，近看，則處處可見精緻造工。C91不像C103那樣身型圓弧，C91的箱體方正，但是前障板像是一個面具一樣，比箱體要寬大。這個「甲面」的兩側有圓弧造型，看起來就與其他Concert系列喇叭一致了。
 

2音路2單體設計的C91，使用一只1吋的絲質軟半球高音，為了更精準控制單體的運動，使用了體積小、磁力強的釹磁鐵作為磁力引擎。Jamo在設計這高音時，盡可能的減少會造成不悅聽感的失真，好叫高音既有輕鬆延伸，又能展現滑順質感，原廠未明言怎麼做，但稱此為TDR（Tweeter Distortion Reduction）。在高音單體周圍則有一個淺碟狀的號角開口，作為導波器，可以避免聲波繞射，這個技術普遍用於Concert系列喇叭，原廠稱之為ADW（Anti-Diffraction WaveGuide）。


 

兼具剛性與輕量的低音振膜

中低音單體用的是一只4吋低音，但是看起來更有學問。單是那個錐盆振膜的材質看起來就與常見的紙盆、PP或Kevlar不一樣。振膜表面有著規則的格狀紋路，但是卻不是為著好看的印花，而是使用了複合材質，Jamo指出這個振膜的材料硬度堪比鋁合金或鈦合金一般，卻又兼具木質纖維振膜的暫態反應與柔順響應，原廠稱此為HCCC（Hybrid Composition Conical Cone），同樣是運用於全Concert系列的技術。

 

錐盆振膜的中央，有一個鋁合金的圓錐，既為防塵罩，又有相位錐的功能，透過這個鋁質圓錐，可以降低底部的空氣渦流，助於消除低音單體的盆分裂問題，並且當單體進行劇烈活塞運動時，可以幫助音圈散熱，使之能夠維持穩定工作。為了能讓小尺寸單體推動更多的空氣，以減少單體直徑帶來的限制，就需要有更長的衝程。Jamo也為此特別設計懸邊，以適合長衝程運動，原廠稱此設計為LDS（Long Displacement Surround）。 並且當單體劇烈運動時，音圈需要良好的散熱，避免燒毀，除了金屬相位錐可幫助散熱，在音圈套統內還塗佈了磁液，協助降溫。除此之外，在高音單體和中低音單體外圍，還有一圈金屬色的圓圈，那不是裝飾，是用來固定單體的鋁質框架，可以減少單體與箱體間的共振。


 

箱身採用MDF製作，箱體製作相當扎實，以手指輕敲，深沈短暫的「篤篤」聲，說出其用料實在。記得在試聽C103時，就感到其箱體製作不但漂亮，而且實實在在，穩固扎實。這次看到小巧的C91，同有此感。最近很多喇叭廠都推出亮面鋼琴烤漆的產品，這些喇叭漂亮歸漂亮，但是放在客廳裡因為反光，相對搶眼，而且鋼烤表面需要妥善照顧，否則白色鋼烤可能變色，黑色鋼烤易顯擦痕。近來有一路採用霧面外觀處理的喇叭殺出，在保養上相對容易，而且設計得當，低調也顯高雅。Jamo Concert系列就是其中之一。
 

雖然是最小尺寸的書架喇叭，喇叭背後的掛勾孔，也說出了原廠認為C91也可以拿來吊掛當環繞喇叭，但製作和設計依舊不馬虎，完全繼承了Concert系列的技術精髓，在系列裡高階款式有的技術，C91上也可見到。可見得Jamo這個老字號，能夠走過半世紀，經歷風雨還能屹立，確有其經營道理。

 

活潑有神、富有能量，也有鋼炮體質

我將C91接上Linear Acoustic LAV-60 II，雖然是越級搭配，但是卻更能試探出C91的底線。就算是60萬的家庭房車，試車手還是要激烈操駕一下，才能認識這車子的本事，不是？一開聲，就讓我覺得這小傢伙不能小看。我聽見了相當活生的樂音，而且雖然喇叭小，低音單體也僅有4吋，但是聲音卻能量感十足。一點不像是外觀看起來的這般小巧，聽起流行音樂和搖滾樂，還有幾分鋼炮氣息。

　

既然有這麼個悍勁，豈能不聽點刺激的？聽Bryan Adams的MTV不插電現場，現場演唱會的熱鬧情景在第一軌「Summer of ‘69」裡展露無疑，觀眾的歡呼躁動，超出了喇叭兩端的界線，成片的呼聲襲來，單開頭，就讓人入戲。Bryan Adams的吉他響起，清脆而鮮明，帶著相當的活潑感，而且定位清楚，正是以這等小喇叭聽吉他的樂趣。歌聲一唱，Bryan Adams那招牌的沙啞、富有磁性的嗓音一出，就把人聲輪廓給帶了出來。這輪廓描繪力真是不錯，吉他、人聲都鮮明清楚。鼓聲再加進來，又多了一個讚，鼓點明確，鼓聲扎實、有顆粒感，底部頻段當然是缺的，聽起來有點膨脹出來的味道，但這是小喇叭的宿命。單是那結實有力的鼓，C91就可以過關了。

具體而微的舞台，細節清晰呈現

　

換聽Cassandra Wilson的「Rendezvous」專輯，這張多的是舊調重唱，老歌新詮，但編曲得好，依著Cassandra Wilson的嗓音特質，改得像曲子都是為她量身訂製的一般。第一曲的「Old Devil Moon」裡打擊樂靈活漂移於眼前，鼓的擊點明白而且結實，各種打擊樂混入後，也帶出一個深遠的畫面場景。我沒想到這麼小的喇叭，又是輕鬆一擺，就可得到這麼好的舞台感。C91的細節表現也有水準，它的細節重現是很有密度的聲音，不是那種鬆鬆散散的，而是讓你覺得就個實體在那裡發聲，像是曲中混入的許多細碎打擊樂，還有鋼琴手刷弄鋼琴琴弦的聲音，輕、柔，卻清楚。細節資訊一多，就讓音樂活了起來，所以我前面才說，C91的活生感好，這活生感不是空穴來風。Cassandra的聲音聽起來沒有尋常聽見的那般厚實深沈，顯得音調略高，身體共鳴比較少一點；不過，就像先前聽Bryan Admas一樣，聲線明朗，浮凸清楚。第三曲「Tennessee Waltz」，開頭的鼓聲伴隨著貝斯出來，鼓聲雖然有點沈不下去，但是量感還是有的，聽來有模有樣，貝斯有顆粒感的噗噗彈來，低頻少一點，撥弦的細節就聽得更明白些，這也是一種好處。不過，聽到這裡還是有點遺憾，這兩首曲子在Cassandra新詮之下的迷離感和藍調味，因為低頻量感略少，也不夠寬鬆，有點打了折扣。
　

既然不是這個味道，又何必強求？聽起編制小的、精緻一點的音樂，C91就不輸人了。聽Jacques Loussier Trio演奏巴哈改編曲，那個融合巴洛克及Jacques Loussier富有氣質的爵士編曲，在小喇叭上聽尤能顯出箇中的精美與細緻。C91的高音帶有光澤，將鋼琴襯出一道尾韻，琴音就活了，就有生命了。鼓手狎弄銅鈸的華麗，碎步引到，伴著鼓聲，踩出一個個映著星光的腳印。聽穆特與普列文的探戈組曲（Tango Song & Dance），小提琴與鋼琴的對話，一左一右，小提琴略前，略感鮮明，鋼琴是伴奏，溫和不搶戲，就像年長的普列文，亦夫亦父地在當時的妻子穆特身邊，以愛呵護著。小提琴的擦絃細節清楚，聲音質地厚實，唱起這深情的歌調，情更濃些。聽這種小編制的曲子，爵士也好、古典也好，正是C91所長，優秀的定位、活潑的畫面、不勉強的音場重建，越聽越覺得它不簡單。
　

播放大編制樂曲也有模有樣

　

不過，遇到這種小喇叭，總讓人想以大規模、大氣勢音樂來考驗它一下，唉，人心總是這樣壞是吧？明明是小喇叭，還要拿大編制音樂來挑戰。C91沒的選擇，因為試聽的是我。播放田志仁的「呼喚黎明」，單是第一軌Baba Yetu，就讓我覺得，即便還不能拿高分，它也絕對不只低空飛過。音樂在一陣醞釀之後，隨即進入磅礡的高潮。疊加的人聲，先是男聲，再是女聲，交相錯置，配合管弦樂和打擊樂，營造豐富而龐大的音樂規模。這裡講的龐大，當然不能跟落地喇叭相比，不過，光看C91的大小，尤其是那不過跟個大麥克漢堡直徑差不多的低音單體，還能期待什麼？可是，音樂一放，那超出期待的表現，叫我點頭連連，尤其是在壯闊音樂之中還可見得層次，雖然個頭小，但是大場面下依舊落落大方。這首Baba yetu打個分數呢？開根號乘以十，可以拿個85分吧。

　

既然大場面的配樂可以過關，放起管弦音樂當然沒問題。播放Gil Shaham拉奏的柴可夫斯基小提琴協奏曲，我又聽見了活生而且熱情的小提琴演奏。C91能夠把琴音線條刻畫地清晰明白，而且聲音維持很好的密度，在高把位的演奏，仍維持相當的聲音密度，讓尖細的高音，滑溜直至無息，顯得一氣呵成。管弦樂一放，音場表現立見分曉。我對C91的音場表現表示敬意，它讓樂團聲部具體而微地鋪陳在我面前。可惜就是氣勢感弱了一點，還有一點小喇叭難逃的，就是音量開大，會感到聲音緊繃。我心想，如果換成C103，那一定好得多，要是改成落地的C109，那肯定更了不得了。
　

硬底子喇叭來自硬底子公司

Jamo設計喇叭的硬底子，在C103上我就領教了，這次在C91，我又再次見識到他們的厲害。像C91這樣小的喇叭，卻有這樣充足的細節、令人滿意的聲音緻密性、對於音場的重塑能力，聽流行音樂要爆一下，也還爆得動，要聽爵士樂舒坦舒坦，也能叫人愉悅，聽起古典音樂，就算是大編制的協奏曲也沒在怕的，照樣有模有樣地唱。Jamo C91，叫人看見，眼睛為之一亮，聽見，心情為之大好。

　

器材規格

型式：2音路2單體低音反射式書架喇叭
單體：1吋釹磁鐵軟凸盆高音x1；4吋中低音單體x1
頻率響應：65Hz - 24kHz
阻抗：6歐姆
靈敏度：86dB
最大承受功率：100W
建議擴大機功率：50W以上
尺寸：265 x 175 x 191mm (HxWxD)
重量：4.1kg
價格：23,000元
台灣總代理：環宇數位
電話：04-2330-1990