配備六大獨門技術

2002年創立的YG Acoustics，算來也有十多年的歷史，但在喇叭品牌之林仍是後起之秀，不過創辦人Yoav Geva（Gonczarwoski）是新世代的喇叭設計者，他們家設計的喇叭有兩大「超級武器」，第一項超級武器是Yoav自己撰寫的電腦輔助軟體，可以把時間相位與頻率響應計算到「全部一致」。懂得喇叭設計的朋友可能會說，這些計算分音器、單體參數與喇叭箱體配合的電腦輔助軟體，市面上不是很多嗎？難道YG Acoustics自家設計的軟體比較厲害？

這個問題我問過原廠國際行銷經理Dick Diamond，他說一般喇叭廠使用的計算軟體，大多只能計算時間相位一致，或者是頻率響應平直，但是沒辦法讓這兩項條件全部算到最佳解答，而Yoav是個天才型的工程師，為了設計喇叭自己撰寫程式，讓時間相位一致與頻率響應平直同時兼顧，也才才發展出YG Acoustics獨特的DualCoherent技術。


而YG Acoustics總共有多少「獨門技術」呢？答案是六個，分別是DualCoherent、BilletCore、ForgeCore、ToroAir、ocuserElimination與Cabinet Technology。我知道要把這六大獨家技術講下去，那這篇評論不用寫了，如果您想了解細節，可以讀我採訪Dick Diamond的文章。


其實YG Acoustics所講的獨家技術，幾乎都是在解決動圈式喇叭的「傳統問題」，而他們的方法就是YG Acoustics的第二項「超級武器」：完整的CNC精密金屬加工技術。動圈式喇叭單體要振模膜剛性，同時需要質量夠輕，所以YG Acoustics直接用整塊鋁實心合金車出又薄又輕的單體振膜。又怕喇叭箱體剛性不夠？所以YAG Acoustics用CNC車製實心航太鋁合金箱體。為了要打造大尺寸鋁合金喇叭音箱，YG Acoustics從德國Portatec訂做超大型CNC機器，YG Acoustics說這是目前音響產業使用相同品牌CNC機器當中，尺寸最大的一部。光是in-house建造這些CNC加工機器，YG Acousitcs不知道投資了多少錢啊！

其實這兩三年YG Acoustics的代表Dick Diamond經常訪台，我和他也越聊越熟，YG Acoustics這些獨門技術自然反覆出現在我與Dick的訪談當中，可是我最佩服這家公司的地方，不僅在這些獨家技術，而這些技術是打從YG Acoustics創立時就已經完備，Yoav顯然是「有備而來」，日後工廠擴建增加的昂貴CNC機具則是水到渠成，他們從一開始就堅持這六大獨家技術，而且一以貫之，用產品反覆驗證他們在技術上的堅持。
　

產品不論大小都運用相同技術

因為有了獨家技術的理念與堅持，所以即便Hailey是當家第二號喇叭，技術基礎也和旗艦喇叭Sonja一模一樣。曾經有一位音響經銷商告訴我，在他賣Hi End品牌的經驗中，大部分品牌的旗艦器材都非常非常棒，但是價格也很高，而次旗艦通常價格便宜許多，但是音響效果並不會比旗艦遜色多少，換句話說，如果要聲音好又超值，通常會推薦消費者買次旗艦，而我這次聽的Hailey就是YG Acoustics的次旗艦，它所應用的技術內涵與Sonja完全相同，但是價格卻便宜許多。實際上YG Acoustics的喇叭只有三個等級，Sonja、Hailey與Carmel 2，可見Hailey是他們家的「中堅主力產品」。

Hailey的設計基本上是2+2的設計，上半截稱為Hailey 1.1，就是一對點音源設計二音路書架喇叭，而下半截是專門為Hailey 1.1設計的低音柱，兩者合體就成為落地款式的Hailey1.2。書架款的Hailey 1.1可以單獨購買，原廠也有相對應的腳架可以選購，不過我想大多數消費者應該都會選擇加了低音柱的Hailey 1.2，因為單獨買Hailey 1.1也是破百萬的書架喇叭，加上低音柱的Hailey 1.2並不會貴多少，以價格來看，這個價位帶的消費者應該都會選Hailey 1.2。


雖然Hailey加了低音柱，但尺寸並不顯得龐大，但它卻是不折不扣全頻段發聲的喇叭，頻率響應可達20Hz~20kHz，涵蓋人耳所能聽得見的所有頻段。它的分頻點設定是65Hz與1.75kHz，可見Hailey的中音單體非常不簡單，要負責65Hz~1.75kHz這麼寬闊的頻段。從這裡也可以看得出來，原本書架款式的Hailey 1.1性能也很強，而底下延伸的低音單體真的是超低音，只是為了補足中音單體向下延伸的量感與頻率。

來鼎捷聽Hailey，標題已經寫出來了，總共來了三次，搭配的擴大機幾乎都是Aesthetix，包括Calypso前級與Atlas後級，訊源則是Playback Design MPS-3 CD唱盤。為什麼說器材三次「幾乎」都一樣呢？因為第三次搭配了Trinnov Amethyst數位前級，加上數位等化修正，其他器材則維持不變。鼎捷張老闆告訴我，Hailey其實有資格搭配更昂貴的器材，但是他認為Aesthetix的擴大機非常超值，搭配Hailey也很對味，所以他選擇Aesthetix前後級來推。張老闆也說，Hailey並不算好推，只搭配一部Atlas後級雖然也夠用，但他覺得如果用Mono Mono來推會更好。

第一次來鼎捷聽，我帶了不少CD，不過才聽沒幾張，張老闆就搬出了黑膠，用丹麥Bergmann黑膠唱盤配氣浮正切唱臂來聽，結果一整個下午全部都在聽黑椒了。難道黑膠這麼厲害，一下子就把數位系統拼倒了嗎？不盡然，尤其我對黑膠與數位沒有偏見，兩者我都愛，家裡也是兩種訊源都有，我知道兩者有差異，但我都愛聽。可是來鼎捷怎麼不聽我的CD，全都聽張老闆的黑膠呢？因為那每一張都是珍稀唱片啊！這全都是張老闆在網路上一張張競標回來的珍品，尤其是一大批大Decca黑膠收藏，每一張都珍貴無比，還有我聽說過卻沒看過的片子，現在看得到又聽得到，怎麼能不聽呢？
　

在黑膠系統上實現大動態與大音壓

用老黑膠洗了半天的耳朵，說真的，我已經沒辦法對Hailey有什麼「負評」了，但是我聽的不光是Hailey，還包括張老闆細心調教的Bergmann黑膠唱盤，與整套音響系統的調整搭配。鼎捷張老闆聽音樂很「給力」，是追求龐大音壓與大動態的類型，而且還要在黑膠系統上實現大動態與大音壓，這是雙重挑戰啊！從黑膠唱盤、前後級到喇叭，每一樣都得要夠好，才能夠實現「超大音樂動態與音壓」的音響系統。

第一次來鼎捷聽，馬上體會到什麼是「暴力派聆聽」，張老闆聽的音壓非常大，可是我們卻聽得很開心，並不是我們在比拼「聽大聲」的耐受力，而是音響系統失真很低，所以當我們大聲聽大Decca唱片時，聽到更多、更豐富的細節，就是這些豐富的唱片細節，讓我們彷彿是在音樂廳前三排的位置聽音樂，享受音樂聲浪帶來的聲波按摩，不光是耳朵聆聽音樂，連皮膚都可以感受到音樂傳達過來的感動。


　

光是這一點，您就知道Hailey的失真有多低，YG Acoustics原廠說自家喇叭擁有超低失真，絕對不是老王賣瓜。我聽歐伊史特拉夫的「貝多芬小提琴協奏曲」，小提琴的音像凝聚而浮凸，交響樂團相互輝映的力道，與小提琴相互抗衡，交織出真實又強烈的音樂美感，Hailey的中高頻段能量感很強，襯托小提琴的能聚力，可是拔尖之處展現出小提琴的勁道，卻一點也不刮耳刺激。又像是羅斯托波維奇演奏的「舒伯特阿斑鳩奈奏鳴曲」，相信很多人都有這張CD，但卻很少有人聽過ED 1的大Decca，那大提琴的聲線婉轉而流暢，在Hailey上面您不僅聽到濃郁的大提琴，還能聽見羅斯托波維奇綿長的詮釋，Hailey唱出凝聚的琴音，而夠大的音量更帶出音樂的流動感，聽來既真實又有美感。

聽得太過癮，一整個下午欣賞這許多沒聽過的大Decca唱片，自己帶來的唱片卻沒聽多少，正暗自傷神怎麼寫評論，鼎捷張老闆問我這套Hailey聲音如何？他的調整有沒有缺點？哎呀，出門聽音響最怕音響店老闆問聲音有沒有問題，說好，感覺鄉愿，說不好，又好像專來找碴的。我告訴張老闆，Hailey的聲音令人印象深刻，而且越聽越喜歡，剛聽的時候覺得聲音表現中性，像清澈的泉水，可是越聽越感受得到清澈中性之外的甜美。不過我覺得鼎捷的沙發座位太矮，相較於Hailey的位置，高音已經超過坐下來時耳朵的高度太多，所以我聽到更多中高頻，低頻卻因為座位的關係，量感少了一些。


　

調整好座位再去聽一次

我怎麼會這麼說？因為我一坐下來聽，就感受到座位太矮，那不是因為我的身高不夠（雖然我真的不高），真的是沙發太矮，所以我覺得低頻量感少了一點。所以我一邊聽唱片，一邊試著站起來聽，然後慢慢坐下，中間還以半蹲的姿勢來聽，結果低頻量感一直改變，而半蹲的時候，也就是當我的耳朵高度與Hailey的高音同高之時，聲音表現最均衡，驗證我認為沙發座位太低，或者Hailey的擺位太高，如果Hailey底下沒有高起來的平台，可能聲音表現會更準確。

這鼎捷第一次聽Hailey過後幾天，張老闆打電話來了，他說又調整過Hailey的位置，請我再去聽一次，我正愁自己帶的CD沒好好聽，想要再去一趟，所以約好時間再聽Hailey。張老闆說第二次他針對細部微調，把聲音調整得更準確，可是相對太低的沙發依舊，但底下墊高一點，雖然還是不夠高，但已經改善許多，低頻量感更多、更顯均衡。
　

我問張老闆除了沙發稍微墊高之外，他還做了哪些事情？嘿嘿，果然調音都是「江湖一點訣」，張老闆只說細部微調，讓音場定位更準確，但究竟那些地方調動了，那就是張老闆的技術了，所以專業音響店的「專業」的厲害就在這裡，您可以在網路上找到價錢殺破頭的產品，可是絕對買不到真正的「音響專業」，我只看出沙發稍微墊高，而且還沒到我想要的高度，就能讓Hailey更顯均衡，低頻量感更多，這是真正的專業啊。

其實第二次來鼎捷聽Hailey，已經可以寫評論了，但是調音超級認真的張老闆還有高招，這才有了第三次探訪鼎捷。多了什麼東西？換上數位DSP前級調整細部頻率響應，多了一部法國Trinnov Amethyst數位前級，張老闆說，因為空間的問題，他已經盡可能靠喇叭擺位把Hailey調整到定位精確，可是頻率響應的問題與空間有關，所以他用Trinnov Amethyst來測試，這部數位前級內建分析電腦，用原廠設計的特殊3D麥克風收音測試，送入Trinnov Amethyst的DSP運算修正頻率響應，不僅可以把空間扭曲的頻率響應修得平直，甚至可以按照使用者的喜好，把聲音修整到自己喜歡的味道。
　

Trinnov修正前後差異明顯

第三次經過Trinnov Amethyst數位前級修正之後，Hailey顯得更為乾淨、快速、通透、中性。張老闆還保留了原本沒有修正的原始紀錄，讓我可以前後切換比較，在沒有經過Trinnov Amethyst修正之前，低頻段量感比較多一些，但是有些拖泥帶水，比較渾濁，經過Trinnov Amethyst修正之後，頻率響應拉平直了，低頻量感反而略減，但是速度更快、衝擊力更強，尤其是用張老闆那暴力式的音壓來聽，更顯開闊爽朗。這Trinnov Amethyst數位前級可說是第一次接觸，數位DSP功能超強，看來有機會要好好研究一下。

奇怪，怎麼寫到這裡，三次鼎捷試聽Hailey除了張老闆的大Decca，總編好像都沒有聽自己的音樂？聽得可多了，但是為了方便比較，我只用一張CD決勝負，那是SHM-CD Sampler古典篇Vol.1，內含SHM-CD與一般CD各一張，方便比較音質，當然，我和張老闆用Hailey比較了一下兩者的差異，當然選擇SHM-CD來聽。這張SHM-CD有這麼厲害嗎？最重要的是曲目選得好，而且錄音版本都是上上之選，一開始就是「布蘭詩歌」，約夫姆指揮柏林歌劇院交響樂團與合唱團，接著是小克萊巴指揮維也納愛樂的「貝多芬第七號交響曲」，卡拉揚指揮柏林愛樂的「理查史特勞斯：迪爾的惡作劇」，一路到貝姆指揮維也納愛樂的「莫札特安魂曲」、伯恩斯坦與維也納愛樂的「馬勒第五號交響曲」，以上全都是經典名演，錄音也都是一時之選，要能整張唱片完全過關，音響系統可說已臻頂尖之流。
　

淋漓盡致的聆聽體驗

Hailey有過關嗎？我很少在一套音響系統的現場試聽把整張唱片聽完，但是在鼎捷不僅聽完這張SHM-CD Sampler，甚至許多曲子還反覆了兩三次，比較數位前級修正前後的差異。那究竟Hailey有過關嗎？當然，而且我一邊聽Hailey，一邊想著：「如果把這對喇叭搬回家如何？」糟糕，又動了凡心，不行，要趕快專注在Hailey的聆聽，忘記對器材的遐想。

Hailey如何淋漓盡致地把SHM-CD Sampler的精彩之處表現出來？聽「布蘭詩歌」，龐大的交響樂團與合唱團互為輝映，音場夠深，所以層次分明，合唱團居中，略向後退，交響樂團則顯得空間開闊，大音量聆聽依然音像穩固，而且可以清楚感受到管風琴的低頻威力。聽「貝多芬第七號交響曲」，Hailey即便在張老闆的大音量催逼下，還可以清楚感受到小克萊巴指揮樂團的控制力，強奏的力道一波波越來越強，那是Hailey撐得住後級力道驅動，表現層次分明的指揮詮釋。聽「女武神的飛行」，銅管咆哮的勁道高亢而不刺耳，弦樂群在底層反覆的旋律，像是撐起女武神飛行的氣流，而銅管則在上層盡情飛舞。聽伯恩斯坦的「馬勒第五號交響曲」第四樂章，弦樂群有如水波流轉一般的飄蕩，彷彿沒有重量一般的旋律，Hailey的中高頻段讓弦樂唱出如絲綢一般的光澤。真的，就算來了鼎捷三次，聽了Hailey三次，每次聲音表現都有進步，但最後幾乎都忘了是來寫Hailey，全都把心思放在音樂上面了。

　

一張SHM-CD Sampler，在Hailey上面聽來確實淋漓盡致，但這張示範片推出有一段時間，發行數量也不多，鼎捷張老闆說他買不到，這第三次來鼎捷聽罷，寶劍總該贈英雄，於是就把SHM-CD Sampler留給張老闆，我則保留一般CD版。所以，如果您讀了這篇評論，引起對Hailey的興趣，不妨走一趟鼎捷，您可以聽到我留下來的SHM-CD Sampler，聽聽看Hailey有沒有我講得那麼精彩迷人。當然，也別忘記張老闆有一大堆珍稀老黑膠收藏，一定要想辦法請他放給您聽喔！

　

器材規格

YG Acoustics Hailey
型式：2單體2音路落地喇叭
單體：ForgeCore高音×1，BilletCore中低音與低音單體各一
效率：87dB@2.83V／1m
阻抗：4歐姆 (最低3歐姆)
尺寸：1220×330×540mmm（高×寬×深）
重量：77kg
建議售價： 1,850,000元
進口總代理：大器
電話：02-2794-6099