Step 25 Plus的箱體呈現水滴狀，以消減箱內駐波。前帳板甚窄，幾乎貼齊中低音單體邊緣，這有助於減少聲波繞射。後卿式箱身則藉以求取時間相位一致。

內部添加特殊阻尼材

Audio Physic在Step 25 Plus內部使用了特殊的阻尼材料，作低頻控制之用。除了少數有特定堅持者外，一般喇叭多半會在箱內塞入吸音棉。這些吸音棉的選材、塞入多少的量，都有講究，都需要經過計算，甚至還要聆聽實測才能定案；因此就這些內部安排，也蘊含著廠商的know-how。Audio Physic並不是採用一般常見的吸音棉，而是用了一種特殊配方的材料，看起來像是灰色的泡棉，佈滿大小不均的氣孔，但是質地卻是硬的，不像普通泡棉那樣軟軟的。先前原廠來訪時，業務總監Stefan Dreischarf就曾拿樣品給大家看。此一阻尼材料，普遍用於Audio Physic的各款喇叭內。

　

Audio Physic採用一個稱為「振動控制端子」（Vibration Control Terminal，VCT）的特殊技術。他們把喇叭端子連於一個25cm×9cm的大塊鋁板上，鋁板不用螺絲鎖定，而採膠黏方式固定於箱體。他們使用一種叫做neoprene的聚合物黏合，作為隔絕箱體振動的阻尼。

振動控制端子

喇叭端子的設計也有學問。端子選用WBT的產品，但我說的學問可不是這個，買成品料件誰不會呢？自己訂製、甚至自家車製專屬端子的廠商，更所在多有。Step 25 Plus的喇叭端子學問，不在於端子本身，而是在端子與箱體間的「懸吊系統」。Audio Physic表示，很多人都忽略了線材避震的重要。在整個聲音傳導過程中，任何的振動都會引起系統的諧振，這都影響聲音表現。線材不僅負責傳遞電子信號，同時也會傳遞系統所感染到的各種機械振動。當振動能量傳遞的方向與信號傳地方向相反時，對於聲音的負面影響最大。喇叭發聲時當然有強烈的振動能量，這些振動會透過喇叭線回傳到前端，進而影響系統的聲音表現。為了解決這個問題，Audio Physic採用一個稱為「振動控制端子」（Vibration Control Terminal，VCT）的特殊技術。他們把喇叭端子連於一個25cm×9cm的大塊鋁板上，鋁板不用螺絲鎖定，而採膠黏方式固定於箱體。他們使用一種叫做neoprene的聚合物黏合，作為隔絕箱體振動的阻尼。

　

Step 25 Plus使用了WBT的喇叭端子。

單體均與旗艦喇叭同等

真正值得Step 25 Plus驕傲的，乃是它的單體。高音單體用的是39mm的HHCT II（The Hyper-Holographic Cone Tweeter II）高音，中低音用的則是一只150mm的HHCM（The Hyper-Holographic Cone Tweeter Midrange）單體，這兩只單體用在十萬元等級的書架喇叭Step 25 Plus上，同時也用在百萬等級的旗艦喇叭Cardeas Plus上。您說，這是不是值得Step 25 Plus驕傲呢？


HHCM鋁合金振膜

先從中低音說起。HHCM單體使用的是鋁合金振膜。金屬振膜的最大好處就是其材質夠硬、強度好，因此振膜不易變形，理論上更不容易出線失真。但是，金屬振膜難免會有「金屬聲」，這不是刻板印象，而是物理的定則。因為物體本身的材質，會有某種頻率的諧振，因此金屬振膜會有金屬振膜的音色，紙盆單體會有紙盆的音色，PP振膜又會有PP振膜的味道。音響廠商要做的，就是在選用材質之餘，還要控制諧振。Audio Physic知道這個問題，因此在這個鋁質振膜表面，加上一層特殊配方的鍍膜。原廠並未對這層鍍膜的內容物與配方多做說明，但指出它具有陶瓷成分；倘以手輕觸振膜表面，有一點PP振膜的觸感，推測這層鍍膜也含有聚合物。加上這層鍍膜之後，這個振膜就不只是鋁合金，還有其他物質特性，因此諧振也就改變了。

為了消減「金屬聲」，Audio Physic還有「撇步」。他們設計了特殊配方的懸邊，雖然看起來與一般喇叭所使用的橡膠懸邊無異，Audio Physic卻表示，這是一種兼有矽膠和橡膠特性的材質，可作為金屬振膜的良好阻尼， 原廠稱此為「動態錐盆阻尼」（Active Cone Damping，ACD）。不僅以鍍膜來調和金屬振膜本身的諧振，更藉特別材質的懸邊作為阻尼來化解惱人的金屬聲，Audio Physic光在振膜上就下了不少功夫。關於HHCM的秘密講完了嗎？別急，還有。


　

這個HHCM單體使用的是鋁合金振膜，原廠為了消解金屬振膜的「金屬聲」，在表面加上一層特殊配方的鍍膜，鍍膜配方含有陶瓷成分，觸摸起來像是PP振膜。單體中央的相位錐使用的是外表施以電鍍的鋁質柱狀體，並且當振膜活動時，它是固定不動的，因為它並不連於振膜本體，卻連於後面的框架與磁力系統，藉以助於散熱。固定單體的鋁框上有三枚特別突出的螺絲，那是用來固定面網用的。

不與振膜相接的鋁質相位錐

在HHCM單體的中央，有一突起的圓柱體，不消說，這是防塵罩兼相位錐。一般動圈單體如果有防塵罩，無論是以軟質的半球體黏合在振膜中央開口處，或者用圓錐狀物體當防塵罩兼相位錐，多半都與振膜相連一體，因此，當振膜在前後運動的時候，它們也會跟著動。然而，Audio Physic卻不同，HHCM當中的相位錐使用的是外表施以電鍍的鋁質柱狀體，並且當振膜活動時，它是固定不動的。仔細觀察，便可看見振膜中央並未直接連於這個鋁質相位錐，振膜內圈有一層套筒，包於相位錐外圍，兩者並不相接，中間留有目測約1mm的間隙。為什麼要這麼設計呢？理由是為了散熱。這個金屬圓柱體，一面看來是相位錐，一面又因為連於後面的框架與磁力系統，藉以助於散熱。散熱為什麼重要？因為單體劇烈活動時會產生熱能，當溫度提高之後，會使得磁鐵的磁力下降。為了讓磁力系統維持在有效的狀態，單體必須有好的散熱性能，這就是HHCM鋁質相位錐「不動的秘密」。

雙重框架同時解決散熱與諧振問題

論到HHCM的背框，Audio Physic則表示，他們利用「雙重框架」同時解決支撐、散熱與阻尼的問題，而讓單體活動穩定且不產生惱人的金屬諧振。金屬框架具有高質量、高強度、高散熱性的優點，因為質重、強度高，所以作為框架特別穩定，給予單體良好的背向支撐；因為散熱佳，有助於磁力系統更有效、準確的控制單體運動。這些好處，也使得許多廠商都選擇以金屬作為單體框架的材料。Audio Physic也是，他們採用了鋁質框架，但他們更發現框架本身的諧振也會影響聲音。為了解決這個問題，他們在背框結構裡加上一層塑膠框架。藉由塑膠作為阻尼，也就化解了鋁框諧振的問題。

為何Audio Physic這麼注意HHCM單體散熱的問題呢？因為他們在這個中低音單體上用了釹磁鐵。釹磁鐵的磁性強、磁力範圍大，缺點是不耐熱。用在高音單體還好，因為高音單體雖然振動頻率快，但衝程短，故溫度較低。中低音單體產生的熱比高音來的多，因此很多廠商會選擇在中低音單體上使用鐵粉芯磁鐵，因為鐵粉芯磁鐵受溫度影響較小。但這又有一個問題，因為鐵粉芯磁鐵的磁力不若釹磁鐵，因此要產生足夠的磁力，就要有更大的體積與質量。大體積磁鐵會干擾單體的背波，這樣一來聲音的純淨度也就受影響。所以Audio Physic選擇在HHCM單體上使用釹磁鐵。也因為這樣，他們在框架上尤重散熱，並且還加了一個為散熱而設計的鋁質相位錐。這些設計細節，一切都有道理。


　

Audio Physic選擇在HHCM單體上使用釹磁鐵。也因為這樣，他們在框架上尤重散熱，並且還加了一個為散熱而設計的鋁質相位錐。他們利用金屬和塑膠「雙重框架」，同時解決支撐、散熱與阻尼的問題，而讓單體活動穩定且不產生惱人的金屬諧振。圖中最外側、較大的框架便是金屬框體，當中那一層框架，則是塑膠框。

使用第二代HHCT錐盆高音

再說這個第二代HHCT高音單體。這單體更有妙處，不知情的人見了，還以為就是一般常見的軟半球高音，事實不然。這款HHCT高音單體，其實是一只錐盆高音（Cone Tweeter）。中央那個「凸盆」，不過是高音單體的防塵罩；而那個「凸盆」邊緣貌似淺號角的部分，才是真正的高音單體振膜。這真的奇了，在一般觀念裡，錐盆高音單體常被視為品質較差的單體，可見於一些在賣場貨架上所陳列的廉價床頭音響上。記得我在學生時代就用過一台日系床頭音響，喇叭的高音單體就是錐盆式高音。

為什麼HHCT要採用這樣的設計？Audio Physic指出，使用凸盆式高音（Dome Tweeter），在其發聲工作時，整個振膜外圍周邊的振動與半球頂部位的振動不同，高頻容易集中在半球頂發出。若採用金屬振膜，更容易出現鈴振現象，發出令人不悅的聲音。Audio Physic認為如果高音和中低音單體的形狀和材質不同，聲音也會不協調，兩個單體各自有其音色，喇叭怎會好聽？因此，他們堅持HHCT高音和HHCM中低音單體，採取同樣的錐盆造型，也都使用鍍膜鋁合金振膜。


　

Step 25 Plus裝載的是一只HHCT II單體。這款HHCT高音單體，其實是一只錐盆高音（Cone Tweeter），中央那個「凸盆」，不過是高音單體的防塵罩；而那個「凸盆」邊緣貌似淺號角的部分，才是真正的高音單體振膜。在高音單體的振膜周圍，還有一圈類似海綿的阻尼材料，這可以減少高音繞射的問題。

錐盆高音的振膜面積較大，質量當然也比較重，會不會影響高頻響應？放心，HHCT的高頻可上達40kHz，您說響應性能如何呢？此外，這個HHCT與HHCM單體一樣，都用上了釹磁鐵引擎，並且也採用了鋁質、塑膠雙重框架。在高音單體的振膜周圍，還有一圈類似海綿的阻尼材料，這可以減少高音繞射的問題。高音繞射會有什麼影響？相位誤差。因為繞射聲波會和直接音不等速地抵達，即便誤差僅有千分之一秒，都會影響我們的大腦重構這些聲音的「圖像」，這樣一來，聲音會比較不乾淨、不清楚。這豈是Audio Physic所能容忍發生的？

　

HHCT的單體，同樣用上金屬和塑膠「雙重框架」，從上圖可見外面的原色鋁框，以及內層的黑色塑膠框。

高音溫和有光澤、中音結實帶暖意、低音重質不重量

Audio Physic是一家技術本位的公司，在Step 25 Plus上用了旗艦喇叭的技術，甚至相同的單體，共享許多與旗艦同等的研發成果。下了這麼多功夫，體現在聲音表現上，有幾個具體的特點，那就是：高音溫和有光澤，不慍不火不刺激；中音結實帶暖意，速度表現略明快；低頻保守，重質不重量；音場開闊、定位表現出色；細節不算豐富，卻分明清楚。

　

試聽過程在U-Audio的試聽室進行，使用公司的參考擴大機Linear Acoustic LAV-60 II來推，訊源則用Macbook Pro播放iTunes裡的.aiff檔，DAC則使用Micromega MyDAC。我相當享受Step 25 Plus播放出來的小提琴聲，那琴聲溫潤有密度，無論演奏者如何激昂拉奏，總能保持相當的滑順綿密的聽感，即便在高把位也絲毫不覺刺耳。以Gil Shaham演奏西貝流士、柴可夫斯基的小提琴協奏曲為例（DG, 437 540-2），Shaham的琴聲線條清晰，不至於銳利，但小提琴獨奏主體相當分明；小提琴獨奏的每個轉折清楚俐落，卻沒有聲音陵角，毫不顯生硬，相當舒服好聽，甚至我想用「寬鬆」來形容在它聽見的小提琴聲。

平順自然，小提琴聲帶寬鬆特質

音響迷聽小提琴時常會留意擦弦聲是否豐富，以此來斷定系統的細節再生性能。我有另一種賞析途徑，一來這張專輯並不是那種刻意強調細節的「發燒」錄音，但是整體聲音相當平順、自然、均衡；二來Step 25 Plus也不是細節豐富到讓人聽來直冒雞皮疙瘩的喇叭；但我聽到的琴音細節仍足以讓人入神。透過Step 25 Plus可以清楚地聽聞Shaham運弓時力度的變化層次，他左手的揉弦動作也彷彿可見。

音場開闊也是Step 25 Plus的另一個特點。我在這裡聽見的樂團規模雖然比不上落地喇叭，可是聲音往兩側延伸的開闊感相當不錯，這讓人聽什麼音樂都相對更為輕鬆，聽大場面的管弦樂則特別有視覺感。Step 25 Plus在音場規模和動態氣勢的表現上，雖受限於音箱體積與單體直徑，到底它是書架喇叭，但在適度音量下，不僅可以呈現一個具體而微的音場，而且聲音開闊性有限度，卻能自然向邊緣開展。


Step 25 Plus也給我聲音明快的印象。以柴可夫斯基小提琴協奏曲第三樂章為例，在樂團氣勢磅礡的開場序奏之後帶入小提琴，先是數小節以較中庸的速度演奏一段具有舞曲特徵的旋律，隨即轉入快版速度，以一種富有節慶狂歡的氣氛演奏。這時可以十分清楚地聽見Shaham迅捷俐落的運弓。在Step 25 Plus上聽起來，這段帶有展技意味的樂段，沒有一點拖泥帶水，Shaham的演奏真是快意瀟灑。

細節清晰，可辨別各種樂器的音質音色

　

聽Zubin Mehta指揮洛杉磯愛樂管弦樂團的霍爾斯特「行星組曲」（Decca, 452 910-2），在「火星」（Mars）一曲當中，在樂曲開頭便聽見定音鼓的敲擊聲，由小而漸漸轉大，好似戰事發展由遠而近，營造出緊張肅殺的氣氛。我在Step 25 Plus上聽見的鼓聲結實有力，甚至可說是有形。接著各樣的銅管樂器依序導入，小號聲音嘹亮而有精神，長號聲音帶有厚度，相當飽滿，法國號則溫和如水，低音號聲音則有點圓鼓鼓地，但迷人的是那個氣流自管身穿越的聽感。雖然Step 25 Plus的低音號聲缺少低沈飽滿的穩定感，那吹奏時的聲音細節卻引人注意。弦樂團以弓擊打琴弦的聲音雖然不大，卻也聽得清楚，一些碰撞聲響的細節也一一可聞。

　

暖意中頻，讓人聲有人味
　

再聽法國花腔女高音Patricia Petibon的「Melancolia」專輯（DG, 477 9447），Petibon本身雖是花腔，但她不是那種聲音纖細的女高音，她的嗓音還帶著些許厚度。這張西班牙歌曲集，多的是峰迴路轉的轉折，不時還有倏地拔高的樂段，尤能顯出她嗓音的特長。Step 25 Plus的聲音帶有暖意，這在播放人聲演唱時頗為吃香。一來，中頻較為飽滿厚實，人聲就能被突顯出來；二來，這種聲音的「暖意」，讓人聲聽起來特別有「人味」。我聽到的Petibon聲音相當具有實體感，聲音是圓融立體的，而且富有表情。這裡我說的表情，不僅是音色與腔調的多端變化，更是強調一種身形畫面，我似乎看到Petibon站在前方專注演唱，為著表達歌曲起伏的旋律和情緒，時而搖晃、蹲低身體、揮動臂膀，是我想像力太豐富了嗎？我要說：這些「畫面」都是Step 25 Plus給我的，我只是照實說而已。

定位表現不俗，舞台感明確

這張專輯裡還有一個特點，就是樂團伴奏。除了一個小規模的室內樂團外，還加上了一些特殊的民族樂器，也包括了Joël Grare的打擊樂和Daniel Manzanas的吉他。這些樂器演奏同樣十分具像，不僅讓人感覺有真實感，且可辨別其明確的位置。第四軌後段除了吉他、打擊樂，還加入了掌聲，讓整首曲子聽來相當熱鬧，但這時的舞台感相當清楚，各發聲體的定位明白可辨。這說出Audio Physic在Step 25 Plus上所下的許多功夫，諸如相位控制和聲音密度等，都相當確實、到位。

密度高，聲音就具體

　

再換上流行錄音專輯，我選了兩張現場錄音，一張是英國老牌歌手Joe Cocker的「Fire It Up, Live!」（Sony, 88883740702），另一張是Bryan Adams的不插電演唱會（A&M, 540 831-2）。Step 25 Plus溫暖、高密度的聲音，稍稍潤飾了這兩位男士沙啞、滄桑的嗓音；歌手聲音聚焦於中央，因為有厚度的中頻，使得人聲的輪廓夠清楚。或許是因為聲音密度高的關係，吉他泛音有光澤，但不華麗；這點在聽Petibon那張西班牙歌曲集裡面Manzanas的吉他演奏時就有同樣的經驗。這不是說Step 25 Plus的高頻不夠好，而是一種屬於它自己的高頻段聲音特質：Step 25 Plus給的不是非常有「空氣感」的高頻延伸，而是一種密度高的高頻。我換用試聽室內參考喇叭CC Admonitor Silver Preference比較，立刻得到富空氣感的、華麗的高頻，讓音樂顯得非常活潑；不過，論起高頻段聲音密度，Audio Physic Step 25 Plus就勝過參考喇叭了。

鼓聲的表現比較保守一點，缺少震撼力道，但這非戰之罪，Step 25 Plus可是書架喇叭啊。雖然鼓聲不夠猛、不夠沈，卻相當結實，鼓點很清楚；反而在低頻豐厚的落地喇叭上，容易因為充沛的低頻量感而遮蔽了低頻細節。而且，我試聽的空間可是超過二十五坪的大空間，稀釋掉不少能量，如果在較小的空間聽，低頻自然會飽滿起來。

這兩張CD都是現場錄音，許多現場觀眾的歡呼和掌聲，每到這些applause出現時，就感到Step 25 Plus的音場開闊度真是不錯，讓人頗有種置身現場的感覺。我還試著把喇叭間距再拉開一點，從原本的1.5m，拉開到1.9m。這時確實感覺音場更開了，但是聲音卻散掉了，即便我調整了toe-in角度，但中央凝聚的人聲實體感變得較為虛浮，相較之下，我還是喜歡先前的聲音。


深富音樂性

Audio Physic旗下的喇叭跨距極寬，他們的旗艦產品Cardeas 30 LJE，包羅了原廠三十年的經驗與技術精華，價位卻算不上「天價級」，Hi End市場上比它更貴者還多著呢，但這已非一般受薪階級能負擔得起的。不過，他們也有像Step 25 Plus這樣價位可親的喇叭，可貴的是，Step 25 Plus身上蘊含了與旗艦同等的多項技術，而且連單體都一樣；這不叫超值，什麼才是超值？它富有音樂性，能夠讓人沈醉在音樂之中，聽什麼音樂都感到舒服、沒有壓迫感和緊張感，又不是溫溫吞吞、沒勁沒力的慢郎中；相反地，它處理聲音稱得上明快清楚，不拖泥帶水；具有厚度和暖意的聲底，讓音樂更有感情，而不只是播放聲音，讓人怎麼聽好像都在注意「聲音」，焦點無法轉移到音樂本身。

離開試聽室時，我回頭望一眼Step 25 Plus，它確實把原廠的自我期許做到了。


　

器材規格

型式：2單體2音路低音反射式書架喇叭
使用單體：39mm HHCT II高音單體×1，150mm HHCM中低音單體×1
效率：87 dB
阻抗：8歐姆
頻率響應：50 Hz – 40 kHz
建議擴大機功率：10 – 120瓦
尺寸：320×175×250 mm（H×W×D）
重量：5.5 kg
售價：112,000元
＊ Audio Physic為了慶祝公司成立30週年，Step 25 Plus不改型號，但作了小改款，提供台灣朋友限量10對優惠價，原價112,000元，特惠價65,000元。

代理商：東億視聽
電話：(02)2690-7730
網址：www.audiovoice.com.tw